«Не нужнопревращать Пушкина в ходячий монумент»
Лидером российского кинопроката на этой неделе стал новый масштабный проект компаний «Централ Партнершип», «Кинослово» и «Студии ТРИТЭ Никиты Михалкова» — музыкальная драма Феликса Умарова «Пророк. История Александра Пушкина». Сейчас этот байопик находится в эпицентре споров: кто-то с восторгом принял неожиданный, абсолютно неканонический образ поэта, кто-то предпочитает видеть на экране более традиционный. Ажиотаж вокруг «Пророка» заставляет задуматься: а каким Пушкин был раньше в нашем кино? С этим вопросом мы обратились к известному киноэксперту, главному редактору журнала «КиноРепортер» Марии Лемешевой.
— Мария, уже удалось посмотреть «Пророка»?
— Да, и радует, когда в российской киноиндустрии появляются такие нестандартные, смелые и зрелищные проекты. Конечно, к традиционным байопикам «Пророк. История Александра Пушкина» никакого отношения не имеет. Это хулиганский — в хорошем смысле — мюзикл, в котором автор «Евгения Онегина» залихватски читает рэп, боксирует и играет в теннис с Николаем I.
— Неожиданное решение!
— Конечно! Но хорошее кино всегда должно удивлять: мы спешим в кинотеатры не за привычными и набившими оскомину сюжетно-стилистическими формулами. «Пророк» в плане стилистики тоже невероятно смел. Авторы не ставили целью заниматься реконструкцией эпохи: они создавали собственную, альтернативную вселенную XIX века, поэтому в их трактовке великосветский прием выглядит как маскарадная феерия — с безумными танцами, канканом и конфетти.
— Судя по комментариям в интернете, такой подход некоторых зрителей здорово удивил…
— Когда фильм провоцирует на споры — это прекрасно! Я много читаю зрительских отзывов и вижу, что кого-то удивили не только канкан и теннис, но и отсутствие в фильме Арины Родионовны, например. Но, послушайте, традиционные версии мы видели уже много раз. «Пророк» же открывает дорогу экспериментам! Жанр мюзикла — не самый привычный для отечественной киноиндустрии, поэтому еще не все понимают, что он живет по своим законам. И один из них в том, что мюзикл не копирует действительность, а ее преображает. Он «работает» не с глубинной психологией персонажей, а с их масками — рельефными, яркими, врезающимися в память с первой секунды. И Феликс Умаров использует эту особенность на сто процентов, поэтому у него получился искрящийся, безбашенный проект! И кстати, актерам такой «масочный» подход не мешает: наоборот, их дарование раскрывается с неожиданной стороны. Поэтому могу сказать, что и великолепный Юра Борисов (Пушкин), и Сергей Гилев (Бенкендорф), и Аня Чиповская (Елизавета Воронцова) сыграли в «Пророке» одни из лучших своих ролей.
— Мне кажется, или одна из целей новаторства Умарова — сделать далекого кумира более близким?
— Вы правы. Никита Сергеевич Михалков говорил на премьере о том, что фильм поможет молодым людям полюбить творчество Александра Сергеевича, а его персона перестанет быть для них позолоченным монументом. Ведь «Пророк» снят на современном языке, понятном молодежи. И я вижу, что такой ход сработал: подростковая часть аудитории и зрители категории 20+ от картины в восторге!