Оркестровое нашествие в трех частях
Коган, Башмет, Хабенский – сразу трех звезд лицезрел культурный Челябинск за какие-то две недели, благодаря стараниям нашей филармонии.
Юбилейный гастроли, первый фестиваль и сногсшибательное известие под занавес – симфоническому оркестру в Челябинске быть! Об этом вполне официально заявил министр культуры Челябинской области, чем вызывал ажиотаж в первую очередь в музыкальных кругах. Дошел резонанс и до некоторых сми. Однако по порядку.
О первом музыкальном фестивале Юрия Башмета знали давно и ждали с нетерпением, достигшим точки кипения в пресс-зале, полном журналистов, страстно мечтающих лицезреть звездную пару Башмет-Хабенский. И даже заготовивших ради такого случая целый ряд вопросов. Всеобщий вздох прошелестел над стройной колонной телекамер, когда после тягостно-дополнительных минут ожидания Юрий Абрамович появился в сопровождении лишь директора Русского концертного агентства.
Впрочем, обаяние и доброжелательность маэстро вполне компенсировали утраченные иллюзии.
- Я очень рад, что на Южном Урале открывается мой фестиваль, - начал увертюру маэстро. - Программа очень разнообразная. Обещаю, что будут премьеры – некоторые произведения мы исполняли всего пять-шесть раз. К примеру, забавная вещица современного композитора Кузьмы Бодрова – вариации на тему Паганини, где музыканты по очереди солируют, исполняя мелодию, потом она трансформируется, переходя в оркестр. Чисто фестивальное произведение. Рад, что в фестивале принимает участие мой близкий друг Константин Хабенский и моя дочь Ксения Башмет. Надеюсь, что фестиваль придется по душе зрителям.
Уж в этом сомневаться не приходилось. Ансамбль «Солисты Москвы» гастролировал в Челябинске не единожды, и каждый раз собирает полные залы.
- Это первый, но не последний фестиваль. В бюджете на следующий год мы уже заложили средства, - заявление главы культурного ведомства прозвучало логично.
В свою очередь маэстро обещал не повторять пройденного в Сочи, а попробовать что-то новое.
- Всякие эксперименты мне интересны. Жанры должны быть разные. Не исключаю возможности привезти балет или спектакль, у нас есть замечательный спектакль «Маленький принц» вот только бы не возникли проблемы с декорациями. Возможно выступление джазовых музыкантов, - немного помечтал вслух.
Музыкант охотно и подробно отвечал на вопросы, наверняка звучавшие не в первый раз.
Про дулю для дочери
- Я долго ее не привлекал в свои концерты, потому что боялся. Честно признаться, семейственность на сцене всегда воспринимал не слишком позитивно, за исключением разве что прекрасного дуэта Леонида и Нины Коган. В остальных случаях, когда слушаешь выступления детей знаменитостей, становится как-то не по себе, неудобно. Но однажды я встретился с профессором Наумовым, большим авторитетом в консерватории, он сказал: «Юра, почему вы не приглашаете Ксюшу выступить с большим оркестром? Позовите! Это лучшая студентка за мою практику, исполняющая концерт Равеля. Вы не пожалеете». Вот так получилось, что профессор буквально «всучил» мне мою же дочку. У Ксюши были прекрасные учителя, училась у Татьяны Зеликман, потом у профессора Наумова, у нее прекрасный музыкальный вкус, она также чувствует музыку, как и я. Поэтому мы можем с ней даже не репетировать. Но, честно, когда она что-то только выучила, играет в первый раз, я всегда держу дулю в кармане, на всякий случай. Хотя она в этом не нуждается.
О проект с Хабенским
- На самом деле совместных проектов достаточно много, в том числе с Мишей Пореченковым, который прекрасно читает Маяковского. С Хабенским у нас состоялся первый проект. Помню, я очень волновался. «Калигула» Камю и «Смерть и девушка» Шуберта – два абсолютно самодостаточных произведения. Можно отключиться от музыки и слушать только текст, и наоборот. Я боялся, чтобы они не мешали друг другу. Константин оказался очень музыкальным, прекрасно чувствует темп, паузы, интонацию. Он большой профессионал и трудоголик. Вот даже сейчас он готовится к выступлению.
Где прячется Шнитке
- У нас сейчас нет молодого Шнитке или Губайдулиной, но мы не теряем надежды, все время ищем. От трех по пяти премьер в год – это произведения современных авторов. Наиболее интересные, на мой взгляд, – Невский, Бодров, Райхельсон, японский композитор Ацухито Гондаи, его премьеру мы исполняли в Сочи, итальянец Джованни Соллима. Современной музыкой занимаюсь давно. Еще будучи солистом, испытывал бесконечный репертуарный голод. Приглашают на концерт по второму, третьему разу, играть ту же самую программу не хотелось. Огромное спасибо Тихону Николаевичу Хренникову, который в свое время делал фестиваль «Московская осень», на котором в обязательном порядке звучали премьеры Хачатуряна, Эшпая, произведения Александра Чайковского. Я участвовал, и на каждом фестивале исполнял новый концерт для альта. Так, кстати, появился альтовый концерт Шнитке, который услышал меня, потом Губайдуллина, Канчели написали несколько произведений. Сегодня я не вижу пока молодого Шнитке, но я уверен, что он где-то прячется. Мы специально в рамках Сочинского фестиваля сделали конкурс композиторов, профессиональное жюри отбирает несколько произведений, как минимум одно мы обязательно исполняем.
Первый на Южном Урале музыкальный фестиваль Юрия Башмета состоялся. В рамках форума прошло три концерта, один из которых в Магнитогорске. Участниками первого форума стали камерный ансамбль «Солисты Москвы» под руководством Юрия Башмета; дочь маэстро — пианистка Ксения Башмет; народный артист РФ, популярный актер театра и кино Константин Хабенский.
Фото - Олега Каргаполова