В кукольном театре Челябинска поставили «Сны Джульетты»
Одна из самых громких и провокационных
премьер нынешнего сезона в Челябинске.
Самая печальная повесть на свете
перевоплотилась в подчеркнуто
театральную фантасмагорию, где Верона
становится зыбким миражом, Ромео
и Джульетта превращаются в великанов,
а кланы Монтекки и Капулетти —
в баранов.
Надо сказать, что бессмертная история
любви не первый и не второй раз служит
материалом для новаторов. Когда Франко
Дзеффирелли в 1968 году поставил «Ромео
и Джульетту», в образах которых
с первого взгляда считывались
современные ему хиппи, публика была
в экстазе, а кинокритики метали
то вспышки восторга, то гром и молнии.
Баз Лурман в 1996 году снял шикарный
театрализованный клип «Ромео+Джульетта»,
в котором молодые Леонардо Ди Каприо
и Клэр Дэйнс растопили сердца подростков
по всему миру — а критики снова ворчали:
как можно, мол, так перекрутить
и вывернуть наизнанку сюжет трагедии,
да еще упаковать ее в такое дурновкусное
музыкальное обрамление (композицию
к титрам, например, написали Radiohead).
Но честное слово, с фантасмагорией
в Челябинском областном театре кукол
не сравнится никакой самый смелый
киноэксперимент. Режиссер Александр
Борок сделал спектакль о любви к театру.
О великой, всепоглощающей любви, для
которой любой драматургический
материал — лишь повод, а существует она
сама по себе.
Перед началом спектакля, перед антрактом
и в финале на сцену выходят
соответственно Пролог, Антракт и Финал —
в исполнении очень фактурного артиста
Александра Малышева. И уже Пролог сразу
дает понять, что классической «Ромео
и Джульетты» мы с вами не увидим.
Мы увидим несколько десятков разнородных
этюдов, совершенно не сочетающихся
ни по настроению, ни по визуальным
решениям. Мы увидим ВСЕ, что может дать
зрителю современный театр.
Кстати, спектакль собран не только
на основе пьесы Уильяма Шекспира. Это
не слишком известный факт,
но первоначально новеллу о несчастных
влюбленных создали — один начал, другой
продолжил и развил — авторы Луиджи
Да Порто и Маттео Банделло, и уже
на основе этого прозаического текста
появилась знаменитая трагедия
английского драматурга.
Впрочем, в спектакле «Сны Джульетты»
вообще не стоит искать следования сюжету
и какого-либо линейного повествования.
Это действительно странный сон, в котором
Верона превращается в слепок с полотен
итальянских мастеров живописи; кормилиц
становится сразу штук двенадцать; Ромео
предстает то в образе гигантской
ростовой куклы, то микромарионетки. Ровно
те же метаморфозы происходят
и с Джульеттой. То она в образе живой
девушки, то — куклы с соломенными
волосами, а то и вовсе превращается
в символ неприступной крепости,
на балкон которой безуспешно ползет
бедный Ромео.
Роковая битва Тибальта и Ромео
превращается в схватку двух стад баранов.
Иронично, ничего не скажешь. Появляются
в спектакле персонажи и совсем иных
вселенных: Фредди Крюгер, например, или
Хрюша со Степашкой. Ну, собственно, чего
только не бывает во сне.
Ромео здесь — герой почти отрицательный.
Он молодой мальчишка, уставший вести счет
любовным победам и не способный
к глубокому чувству. Джульетта
становится жертвой своей любви к тому,
кто не может ее оценить. Ее сны
то эйфоричны и цветны, то мрачны и темны,
и перепадами этого настроения невольно
увлекается и зритель.
Этот спектакль — чистое наслаждение
от увиденного. Постановщики используют
все возможности современного
видеооборудования, создают сложные
проекции и клипы, окуная зрителя
в ощущения и не давая ему выдохнуть. Если
вы были в Италии и ходили
по ее галереям, пара моментов точно
заставят сердце сжаться и забиться
сильнее.
И, разумеется, этот спектакль — не тот
случай, который можно полноценно описать
словами. Однако рекомендовать его можно
лишь зрителю, который хорошо знаком
с бессмертной трагедией и готов
к экспериментам. Иначе «Сны Джульетты»
покажутся вам двухчасовым мороком,
который хочется стряхнуть, едва откроешь
глаза.