Ana Melero presenta 'Pies de gallilna' en el ciclo Danza en el CAAC

La bailarina alcalareña Ana F. Melero presenta este domingo 24 de noviembre a las 12 de la mañana en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo la pieza, 'Pies de gallina' dentro del ciclo 'Danza en el CAAC' que viene celebrándose en el museo sevillano desde el pasado 28 de abril y que concluirá el próximo 29 de diciembre. También el domingo 24 la bailarina y coreógrafa Bárbara Sánchez presenta asimismo la pieza titulada, 'La muerte payasa', incluida en el mismo ciclo. Ambas representaciones tienen lugar al aire libre. Con la dirección y coreografía de Ana F. Melero & Luna Sánchez que comparten también la interpretación, la pieza cuenta con el espacio sonoro creado por Xerach Peñate con Lucía Bocanegra y la mirada externa de las también coreógrafas y bailarinas, María Cabeza de Vaca e Isabel Vázquez. 'Pies de gallina' es el cuerpo común creado por dos mujeres que bailan sus sincronías y discordancias. La obra parte de las expresiones 'tener la piel de gallina' y 'andar con pies de plomo', indagando en el contraste entre lo instintivo y lo racional. Estos dos cuerpos exploran el entendimiento y apoyo como base de supervivencia, generando un volumen en perpetuo derrumbamiento. El trabajo es es un viaje sobre la importancia de ser una sola y ser en conjunto, proponiendo soporte y desequilibrio a la relación mutante de sus dos intérpretes y creadoras. Ana F. Melero nace en 1996 en Alcala´ de Guadaíra. Finalizó sus estudios en el Conservatorio Profesional de Danza de Sevilla Antonio Ruiz Soler en 2014 y completó su formación en el extingo Centro Andaluz de Danza. Posteriormente se unió a Phoenix Dance Theatre, realizando trabajos de Itzik Galilj, Caroline Finn and Sharon Watson. En Leeds completó este programa de postgraduado con un Masters en Contemporary Choreography en Northern School of Contemporary Dance. Allí trabajó como freelance con Mobius Dance, girando nacional e internacionalmente. Posteriormente Ana s e graduó en el Conservatorio Superior de Danza María de Ávila en Madrid , compaginándolo con su vida como freelance. Actualmente trabaja con diferentes coreo´grafas/os como Sol Picó, Hani Dance, Victoria P.Miranda, Xián Martínez e Isabel Vázquez en su nueva creación 'Archipiélago de los Desastres'. Por su parte, Luna Sánchez está graduada en el Conservatorio Superior de Danza en Madrid. Actualmente es intérprete con bailarines como María Cabeza de Vaca, Guillermo Weickert, y Jesús Rubio Gamo. A su vez, coreografía la gala de los Premios Max de 2023 dirigida por Ana López Segovia y José Troncoso. En los últimos años trabaja con Carla Diego en 'La viva muerte' y con Poliana Lima en 'Las cosas se mueven pero no dicen nada'. También forma parte del elenco de 'Comedia Sin Título' dirigido por Marta Pazos para el Centro Dramático Nacional. En 2020, comienza a trabajar con Cabeza de Vaca y con Chevy Muraday. Luna es cofundadora de La Basal, donde ha dirigido junto a Rocío Barriga 'Quiral'. Bárbara Sánchez es directora de escena, coreógrafa, bailarina y actriz . Nace y vive en Sevilla. Estudia arte dramático, danza clásica y contemporánea en Sevilla, ampliando su formación por distintos lugares europeos con maestros y coreógrafos tales como Philippe Gaulier, Enrique Pardo, Germana Civera, Julyen Hamillton o Ivo Dimchev. Como bailarina ha formado parte de las compañías andaluzas Manuela Nogales, La Tarasca o La Cuadra de Sevilla. En el CAAC presenta su obra, 'La muerte payasa' es una performance en crudo, independiente a 'Morta Splendor' y que juega con la coreografía en una deconstrucción de los tiempos escénicos en diálogo constante con el espectador. 'La muerte payasa' es un spin off a partir de uno de los arquetipos que componen la pieza escénica 'Morta splendor', el show de variedades en torno a la muerte que Bárbara Sánchez estrenó en 2022. La creadora sevillana se centra esta vez en la relación entre el humor y la muerte para dar vida a un payaso tan espeluznante como inocente y ridículo a la vez. Por eso, en este nuevo trabajo, explora las figuras del bufón y del payaso combinando simultáneamente el humor negro propio del bufón con la inocencia y el ridículo característicos del clown.