El próximo 27 de febrero con la exposición de la artista norteamericana Elaine Sturtevant, dará comienzo el nuevo curso expositivo del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo que fue presentado ayer por la consejera de Cultura, Patricia del Pozo a la que acompañaba en este acto casi todo su equipo de la Consejería. El CAAC y su satélite en Córdoba, el C3A presentan este año 19 exposiciones, 11 en el CAAC y 8 en el C3A , que protagonizan artistas como Elaine Sturtevant, Kader Attia, Louise Bourgeois, Sandra Poulson, Cecilia Bengolea, Ana Segovia y Jem Perucchini , entre otras, además de dedicar exposiciones monográficas a artistas andaluces como Miguel Benlloch, Regina de Miguel, Cachito Vallés, Cristina Mejías, Christian Lagata y Raquel Algaba , «aspirando a redirigir las grandes narrativas de creatividad hacia el sur», señaló la directora del CAAC, Jimena Blázquez. Patricia del Pozo estuvo acompada por casi todo el equipo de la Consejería: la viceconsejera, secretario general de Innovación Cultural, delegada provincial, delegado del gobierno, gerente de la Agencia de Instituciones Culturales, así como de otros centros culturales de la Isla de la Cartuja, como director del IAPH, las directoras de la Fundación Tres Culturas, y del Cartuja Center, «porque estamos en un entorno cada día mucho más cultural. Andalucía es más grande que 14 países de la Comunidad Europea, así que necesitamos a muchos para llegar a todo el mundo», dijo. También estaban presentes artistas como María Cañas, Cachito Vallés o galeristas como Rafael Ortiz. Dijo del Pozo que la programación del 2025 empezaba desde un buen punto de partida y del éxito de la programación del año anterior, «por el incremento brutal de visitantes». En cifras, el CAAC recibió en 2024, 201.103 visitantes y el C3A en el mismo período, 44.838 personas, siendo el aumento total entre las dos sedes de 12,92% (28.133 personas más que el año anterior), «eso nos indica que acertamos con la programación y hay que seguir creciendo». Por otra parte, el presupuesto de ambas instituciones para este año, incluyendo las obras del siglo XV es de 11.300.000 euros. Señaló la titular de Cultura que había pedido a la directora del CAAC que le prestara especial atención a los artistas andaluces, tanto veteranos como jóvenes, «porque el arte tiene un papel transformador, por lo que en 2025 el arte va a conectar con la ciencia, el medio ambiente, la arqueología..., hay que tratar temas que a la sociedad le interesan porque la Cultura logra crear lugares de encuentro que la política no consigue. Los museos no pueden ser sólo contenedores de obras de arte, sino hay que darle mayores contenidos«. Patricia del Pozo dijo que la programación tanto del CAAC como del C3A, «es una clara apuesta por la sostenibilidad, con actividades interdisciplinares , danza, ciclos de pensamiento crítico, educación, cine y una s nuevas publicaciones«. Además, habrá un programa de podcast diseñado para llevar el arte contemporáneo en todas sus dimensiones a nuevos públicos. Por su parte la directora del CAAC y del C3A, Jimena Blázquez señaló que, «durante el último año, ambas instituciones han reafirmado su identidad como espacios polifónicos y multidisciplinares. El museo tiene que enseñarnos a desaprender los hábitos, por eso este museo es un museo no sólo del ver sino también del sentir. Nuestra mirada se posiciona en el Sur pero va mucho más allá, mirando hacia Latinoamérica, Europa, Africa. Nuestra programación está basada en la estrategia de fortalecer a lo local y de exposiciones internacionales con artistas que se conozcan poco en España«. En el CAAC, la temporada arranca el 27 de febrero con la exposición 'El eco de la innovación', de la artista contemporánea de Andy Warhol, Elaine Sturtevant . Es la primera retrospectiva de la artista norteamericana en España , coincidiendo con el centenario de su nacimiento y contará con más de 40 obras procedentes de instituciones como el Museo Whitney de Nueva York y la Colección Pinault de París entre otras. En las mismas fechas, expone la artista cubana Claribel Calderius, con 'Sensemayá. Cantos para matar la culebra', un proyecto específico para la Capilla de San Bruno. Calderius establece un diálogo entre lo ancestral y lo contemporáneo, explorando los rituales y simbolismos de las dinámicas transformadoras de su herencia cultural. En abril será el turno de la norteamericana, Amie Siegel , una muestra audiovisual en la que se hablará de la memoria, de la arquitectura y las estructuras. La joven artista angoleña Sandra Poulson , hará en el CAAC en abril su primera exposición en España. «Vendrá al CAAC con dos instalaciones inmersivas en el Refectorio y en la Capilla de la Magdalena, que hablarán de lo doméstico, que es una forma de explorar el panorama político y global». En mayo, la artista andaluza Regina de Miguel presentará 'Audax Viator', una propuesta interdisciplinar, convirtiendo el claustrón Este en un laboratorio para hablar de la resiliencia de la vida en condiciones extremas. «Ya se está produciendo en colaboración con la Escuela de Formación de Artesanos de Gelves, la mayor escultura hasta la fecha producida en barro». Por su parte, el artista franco-argelino Kader Attia llevará a las salas del Claustrón Norte 'Paraísos Perdidos', una reflexión profunda sobre la identidad y las cicatrices del colonialismo, abordando el concepto de reparación cultural. En septiembre expondrá la artista sudafricana Buhlebezwe Siwani que presentará una instalación inmersiva realizada en jabón que dialoga con la historia de las antiguas fábricas almohades de Sevilla, explorando temas como la espiritualidad, la memoria y las tradiciones africanas. En octubre se presentará la emblemática pieza de Louise Bourgeois , 'Celda', perteneciente a la colección del CAAC, que podrá verse por primera vez en diálogo con la arquitectura única de la Capilla de Afuera. En octubre, Rafa Barber y Enrique Fuenteblanca harán un homenaje al artista y activista andaluz Miguel Benlloch, una muestra que recoge cuatro décadas de activismo social profundamente vinculado al arte. Seguirá la exposición monográfica del artista sevillano Cachito Vallés que incluirá, entre otras piezas, varias instalaciones de gran formato creadas específicamente para los espacios del Claustrón Sur, resaltando su capacidad para combinar tecnología, luz y movimiento en obras inmersivas. La última exposición del año estará a cargo del pintor etíope-italiano Jem Perucchini , cuya obra destaca por sus refinadas técnicas pictóricas y su atención casi renacentista al detalle. Esta exposición en colaboración con la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo de Turín explora una armoniosa fusión de elementos contemporáneos, referencias africanas y estéticas clásicas. El artista invita al público a un diálogo profundo entre lo tradicional y lo moderno, cerrando la temporada con una muestra de gran belleza y riqueza conceptual. En la programación 2025 del CAAC se incluyen también los tradicionales ciclos de música, como Interestelar, PopCaac, Jazz en al CAAC y Electroluch, entre otras. Asimismo, continuarán las jornadas y seminarios, como as jornadas 'Pensamiento sur(b)terráneo. Lo popular desde el sur, del revés y boca abajo, lideradas por el Premio Nacional de Artes Plásticas, Pedro G. Romero y que darán comienzo en el C3A de Córdoba y que incluyen conferencias, performances y proyecciones en torno a lo popular y lo subalterno. . Las próximas citas serán el 30 y el 31 de enero en el C3A de Córdoba bajo el título 'Elogio de la locura', el 17 y 18 de febrero en el Teatro Central de Sevilla con 'Teatro proletario de cámara', 27 y 28 de marzo en el CAAC en torno a 'Un orientalismo subalterno' y, por último, el 6 y 7 de junio con 'Camelamos Naquerar' en el Centro Federico García Lorca de Granada. Este año el CAAC participa también en el Hay Festival con una conferencia de Alberto García Alix, y durante este año, lanzará el podcast 'Perder el norte', que busca generar una conversación accesible y profunda sobre las exposiciones y actividades programadas, incluyendo entrevistas con artistas, comisarios y otros agentes culturales. En cuanto al Centro de Creación Contemporánea de Andalucía, C3A de Córdoba, la programación comenzará con una exposición individual de la artista andaluza Cristina Mejías en la que se combinan piezas existentes con nuevas creaciones específicamente diseñadas para el C3A. Además, coincidiendo con la XIX Bienal Internacional de Fotografía de Córdoba, el C3A presentará una muestra de los fondos fotográficos del CAAC comisariada por Alberto García-Alix, en diálogo con la muestra presente en el CAAC inaugurada el pasado año. En abril, la artista mejicana Ana Segovia realizará un proyecto específico para el museo donde relaciona la identidad, el flamenco, lo 'queer' y la pintura, explorando temáticas icónicas del cine y los bandoleros. Como parte del apoyo del C3A al programa de ayudas Iniciarte, Raquel Algaba presentará 'En silencio se alzaron lotos', una obra que aborda la mitología clásica y las problemáticas contemporáneas a través de una alegoría sobre el encuentro de Ulises con los Lotófagos, explorando temas de pertenencia, memoria y desplazamiento. El ciclo de grandes instalaciones en los atrios del C3A se inaugurará en mayo con 'Transfigured Schönberg' de Dionisio González, una pieza perteneciente a los fondos de la colección del CAAC que destaca por su imponente exploración de espacios arquitectónicos imaginados, transformando el entorno en un diálogo visual y conceptual. La artista multidisciplinar Cecilia Bengolea realizará la exposición monográfica 'El ruido que habita', donde combinará obras producidas específicamente para la muestra, en formato de vídeo, performance y esculturas de barro, con piezas existentes pertenecientes a los fondos del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Este proyecto conectará su interés por la danza, la materialidad y las tradiciones artesanales en una propuesta profundamente inmersiva. El jerezano Christian Lagata , conocido por su interés en los entornos industriales y su interacción con el ser humano, cerrará la programación del C3A con un proyecto específico que reflexionará sobre la relación entre espacio, materialidad y transformación social. Durante 2025, el C3A llevará a cabo una nueva edición de Residencias Artísticas, en las que participarán artistas como María Alcaide Romero, María Rosa Aranega Navarro, Fernando José Baena Baena, Livia Elena Daniel, Verónica Isabel Domingo Alonso, Nazario Díaz, Marta Galindo García, Rafael Guisado Mengual, Hodei Herreros, José María Iglesias García-Arenal, Marta Van Tartwijk y Luz Prado Codina. Al finalizar las residencias, el público podrá acceder a los 'Estudios Abiertos', una iniciativa que permite conocer de cerca los procesos creativos de los artistas.
