Интервью с кинорежиссером Марией Афанасьевой: У российского кинематографа большое будущее, если он перестанет копировать прошлое и жить без оглядки на Запад
Светская жизнь: Вы сняли несколько фильмов, расскажите про последний? Есть ли идеи на следующий?
Мария: Так сложилось исторически, что моя профессиональная деятельность сконцентрировалась вокруг игрового кино. Одна из моих последних работ – полнометражная игровая картина «Прикосновение», которая сейчас ротируется в цифровых кинотеатрах, «зарядила» меня вдохновением продолжать работать и вкладывать в развитие данного жанра. Случившаяся уже после съёмок данной картины пандемия, послужила основой для нового сценария игрового фильма «Карантин» по актуальному тому времени запросу. Это история о бедной художнице, которая добровольно живет в самоизоляции и посвящает себя творчеству. Как только воля судьбы выводит её из неизвестности и затворничества, в мире начинается карантин. А художница с тех пор вынуждена жить активной публичной жизнью. Такой «перевертыш» случается с героиней. И вот она решает, что пандемия случилась из-за того, что она покинула своё затворничество… Что всё вот это вот несчастье с людьми происходит только из-за того, что она вдруг стала счастлива. И она, веря в это, начинает добровольно отказываться от подарков личной Фортуны, чтобы как-то наладить ситуацию в мире… Вот такая история. Я очень жду, что появится возможность снять эту картину и напомнить нашим зрителям о том непростом и историческом отрезке нашей жизни, в первую очередь, чтобы мы начали ценить каждый прожитый день без ограничений.
Светская жизнь: Вопрос об общем состоянии киноиндустрии. Какие последние тенденции в мире художественного и документального кино вы можете
выделить? Как они повлияли на формат и содержание фильмов?
Мария: Что касается общего состояния киноиндустрии на сегодняшний день, то мои ощущения скорее пессимистичные. Я вижу вокруг много попыток снимать кино «на уровне», то есть на чьём-то чужом уровне, иностранном, не нашем. И это приводит к потере идентичности. Мы стремительно теряем собственное национальное лицо в кинематографе, тогда как его сохранение представляется мне самой ценной и актуальной задачей. А подлинными свойствами российского кинематографа всегда были: стремление к философскому познанию мира, к полету над материальными сущностями, или даже сквозь них. Ну и конечно, поиск собственного авторского почерка тоже утрачивается вместе с ростом желания попасть «под шаблон». Это не просто обидно, это очень больно наблюдать. Поэтому сейчас я с гораздо большим удовольствием смотрю не игровое, а документальное российское кино. Только в нем сохраняется еще подлинный дух честного кинематографа, попытка взглянуть на жизнь и людей по-новому.
Вот почему я с большим удовольствием и радостью взялась за фестиваль социального кино. Я руководитель этого кинофестивалем. Нам присылают только искренние работы, снятые порой очень любительски, и это главная ценность нашего фестиваля. Слово «любительски» я понимаю, как «с любовью», с большой любовью. И испытываю огромное наслаждение смотреть работы наших участников. Они настоящие. Каких сюжетов вы здесь только не увидите! Темы инклюзия, то есть милосердное отношение к слабым мира сего; и жизнь в отдаленных уголках нашей большой родины, вечны конфликт – «отцов и детей», новые технологии и человек в их мире и много-много других удивительных, тонких незабываемых работ, которые вы очень скоро тоже сможете увидеть, если посетите наш кинофестиваль.
Светская жизнь: Вы руководите кинофестивалем «Шередарь», как он появился, что ожидать в этом году, какие планы на следующий? Что отличает кинофестиваль «Шередарь» от других кинофестивалей?
Мария: С этого года я являюсь директором кинофестиваля социального кино «Шередарь», и для меня это очень большая честь и ответственность. Я верю, что с помощью кино вообще и фестиваля в частности, действительно можно что-то изменить. Поэтому я с большим трепетом составила, помимо конкурсных, две внеконкурсных программы показов зрителям фестиваля. В этом году фестиваль впервые пройдет сразу на нескольких площадках города Владимира, а не только в нашем благотворительном лагере «Шередарь». К слову, я для себя отметила в этом году, как «похорошел» прекрасный русский город Владимир. Не удивлюсь, если вскоре, он будет бороться за центр туристического притяжения. И ведь там действительно есть что посмотреть! Великолепные современные музейные центры расположены с такой плотностью по центру города, что их череда кажется в хорошем смысле «бесконечной». Я снимаю шляпу перед всеми музейщиками Владимира. Наши показы пройдут и в музейных центрах города в том числе. Нас любезно пригласил киноклуб музейного центра «Палаты» Владимиро-Суздальского музея-заповедника с ретроспективной программой шедевров социального кино. Мне осталось только добавить, что наша фотовыставка «Снимаю шляпу» с портретами российских актеров и известных людей Владимирского края, также нашла приют во владимирском областном музее «Центр пропаганды изобразительного искусства» и откроется там, в преддверии кинофестиваля, 15-го сентября.
Это будет 8-й по счету кинофестиваль «Шередарь». Мы приготовили для наших зрителей много приятных сюрпризов трансформаций в духе времени. Например, вторая открытая внеконкурсная программа фестиваля называется «Рядом», в честь работы современного кинодеятеля Любови Аркус «Антон тут рядом». Напомню кинолюбителям, что это работа об «особенном» мальчике Антоне, которому во время съемок фильма ищут новый дом, потому что его мама смертельно больна. Это знаковая для нашего документального кино работа, потому что кино изменило жизнь персонажей. В своем сочинении Антон пишет, что «люди конечны, люди летают». И мы выбирали в программу киноленты, которые рассказывают про вот эту людскую сущность. В программу вошли самые разнообразные работы современных документалистов о людях, превозмогших обстоятельства. Например, на фестиваль приедет уникальный пеший путешественник-кругосветчик Валерий Шанин, чтобы рассказать о том, как он прошел по стопам Михаила Ломоносова, пешком от Москвы до Соловков, и показать свой фильм об этом. Или вот еще – великолепный режиссер и трогательный человек Олег Любаев, директор единственной в стране бесплатной киношколы для людей с ОВЗ «Без границ», покажет свою киноленту с выразительным названием «Десница», о верующих, которые вынуждены молиться руками, на языке жестов. Ну много еще чего интересного ждет наших зрителей, не хочется сейчас раскрывать всех сюрпризов, которые мы приготовили. Скажу только ещё, что в программу вошла и лента владимирских коллег об известном владимирском художнике-оффортисте Борисе Французове, который, преодолев сложную судьбу, вошел в историю мировой графики. Ленту представит сын художника.
Светская жизнь: Расскажите о влиянии моды на киноиндустрию?
Мария: Если говорить об интересных трендах, то отчетливо заметна ностальгия по советским временам. Нарочитое пренебрежение к одежде, одежда не просто плохо подобрана, а специально подобрана так, чтобы показать, насколько неважное место в жизни героев она занимает. Персонажи документальных фильмов, как правило или стесняются показывать, что уделили своему внешнему облику хоть какое-то внимание, или действительно совершенно этим не озабочены. Да и лица героев… Мы стремительно движемся к тому, что с лиц сегодняшних героев, а особенно героинь, уходит лишняя краска. Если я увижу в сегодняшнем, даже игровом, а в документальном-то фильме и подавно, лицо в густом макияже, или яркий наряд, я напрягусь, заведомо зная, что это отрицательный герой. Если речь идет об игровом кино, то отчетливо виден тренд, что художники-постановщики и художники по костюмам стремятся буквально реконструировать ушедшую советскую эпоху, и иногда достигают в этом таких высот, что я начинаю путаться во времени – это сегодняшний день, или речь идет о временах минувших, типа 70-80-х годов? С одной стороны, это хорошо, это наглядно демонстрирует моду на возрождение духовных ценностей, с другой стороны, это немного грустно, потому что такая яркая ностальгия говорит о наличии какого-то творческого голода… Возможно, это профдеформация. Но так или иначе, нашему кино не хватает какой-то свежей яркой струи, смелости, или даже наглости. Чутьем я предполагаю, что очень скоро эти ростки пробьются к свету. И будут они другие, ни на что не похожие, поэтому я очень внимательно вглядываюсь в проступающий узор кинобудущего, чтоб ничего не пропустить.
Светская жизнь: Какие направления и темы в кино вы считаете наиболее перспективными и интересными для развития?
Мария: Что мне хотелось бы увидеть в нашем кино в будущем… Это, в первую очередь, что отечественное документальное кино вновь становится таким же популярным у широкой публики, как когда-то в годы существования Советского Союза. Что оно становится разнообразным. Что развивается жанр научно-популярного кино, например. Что всё это можно прийти и увидеть в рядовом российском кинотеатре рядовому российскому зрителю. И что российский зритель идет смотреть такие картины, потому что ему иначе будет не о чем поговорить с соседями. Вообще, я считаю своим долгом напомнить публике, что кино вышло из хроники, что кинематографисты былых времен брали обычную камеру, порой на палке вместо треноги, и снимали шедевры, потому что умели видеть в обычных рядовых явлениях поэзию и смысл… Рождение ребенка… Прогулка по родному городу… Обитателей зоопарка… Лица попутчиков… Прибытие поезда, наконец. Пусть новыми темами документального кино вновь станут полеты в космос и российский балет. Ну а почему бы и нет? Я специально немного преувеличиваю, но можно же и помечтать… Здесь дело вовсе не в ностальгии, хотя и в ней тоже, здесь дело в том, что нужны поиски новой искренности, раз всё остальное кажется уже устаревшем. Кинематографистам нужно перестать лениться и ходить проторенными путями. Кинематографистам нужно как следует поработать и поискать новые пути говорить правду, чтобы она при этом оставалась жизнеутверждающей. И, как говорят англичане, I do belive, то есть примерно «я уверена», что так и будет.