Выставка Марлена Шпиндлера «Живая фактура» откроется в Музее нонконформизма
В период с 18 марта по 1 июля 2026 года в Музее нонконформизма / Галерее Надежды Брыкиной откроется выставка «Живая фактура», посвященная Марлену Шпиндлеру – выдающемуся представителю русского искусства XX века.
Экспозиция представит работы Шпиндлера, ранее не выставлявшиеся в Москве, что станет уникальной возможностью для зрителей познакомиться с новыми гранями его творческого метода. Открытие приурочено к 95-летию со дня рождения художника и 20-летию Галереи.
Марлен Шпиндлер, чье творчество стало известно лишь после падения советского режима, прошел сложный жизненный путь, закаливший его талант. Пятнадцать лет заключения и изгнания, лишение свободы и физические ограничения стали для него источником не только страданий, но и духовной силы, сформировав уникальное мировосприятие, где переплетаются трагедия и радость, боль и восхищение. Его живопись, полная энергии и драматизма, отражает историю преодоления, диалог с личным опытом и миром, ставшим источником вдохновения.
Исследователь русского искусства Жан-Клод Маркаде отмечает мощь творчества Шпиндлера, тесно связанного с его личным опытом: природой России, иконописью, трагедией человеческого бытия и безграничной любовью к жизни. Шпиндлер, подобно Жоржу Руо, умел сочетать в своих работах противоречия – нищету и духовность, а его манера, с четкими контурами и образными элементами, напоминает витражи.
Шпиндлер тесно взаимодействовал с внешним миром, превращая образы в иероглифы и пиктограммы, отдавая приоритет жесту, напоминающему работы Пикассо, примитивное искусство и граффити. Его работы, несмотря на трагизм, полны юмора и алогизма.
Размышления Шпиндлера об искусстве, как и его живопись, заслуживают внимания. Он говорил: «Все работает на центр… Главное — удержать зрителя в центре, не отпускать».
Стремление к монументальности привело его к использованию грубой мешковины или холста с похожей фактурой, создающей ощущение глубины и взаимодействия с жестом художника. Техника, напоминающая фреску, требует огромной сосредоточенности.
Трещины и разрывы красочного слоя, появляющиеся в процессе работы, добавляют ощущение времени, создавая «живую» фактуру, напоминающую природные поверхности.
Наталия Александрова, организатор выставки Шпиндлера в Третьяковской галерее, сравнила его с мастерами русского авангарда, такими как Шагал, Кандинский и Малевич, подчеркивая его вклад в формирование художественного процесса XX века.
Помимо работ Шпиндлера, на выставке будет представлена обновленная постоянная экспозиция, посвященная художникам-шестидесятникам.