Волшебная кисть

17 июля празднует свой юбилей  талантливый художник, лауреат государственной стипендии в области культуры и искусства Раиса Сосланбековна Ваниева.
Она родилась в 1944 году в селе Лесгор Зольского района. Места там живописные, и девочка с ранних лет научилась ярко воспринимать окружающий мир. Таким образом, судьба её была предрешена, и после школы Раиса поехала учиться в Краснодарское художественное училище. Вернувшись на родину, она сразу обратила на себя внимание как талантливый и самобытный живописец. У неё рано выработался свой, ни на кого не похожий почерк. Работы художника завораживают гармонией и положительной энергетикой.  На них хочется смотреть снова и снова.
С 1969 года Раиса Сосланбековна участвовала в республиканских, зональных, российских, всесоюзных и двух зарубежных выставках, которые прошли в Иордании и Сирии. В 1977 году её приняли в Союз художников. В то время это был статус всерьёз облегчающий жизнь творческому человеку.
Художник как птица: он не может не рисовать, как соловей не может не петь. В 2016 году труд Ваниевой оценили Государственной стипендией в области культуры и искусства.
В своём творчестве она не ограничивает себя рамками. На её холстах пейзаж волшебным образом трансформируется в жанровую сценку, а портрет перетекает в натюрморт. Персонажи Ваниевой оживают на холсте, и это именно то, что принято называть магией искусства. Лошадки, ослики, птицы усиливают гармонию мирозданья. Вернее, тех миров, которые создаёт Раиса Ваниева взмахом своей волшебной кисти.
Техника этих работ тоже своеобразна. Они напоминают мозаику из драгоценных камней.  Мазок к мазку, грань к грани…
Ваниева работает пастозно, в сине-зелёных тонах. Они отсылают к морской волне, лазоревым сумеркам и небу, отражённому в тихой воде. Впрочем, холодной гаммой художник себя не ограничивает.  В работе «Голубой вечер», например, сиреневые всполохи цветущих деревьев, добавляют картине законченности и шарма. По словам Ваниевой, это впечатление из детства, перенесённое на холст уже в зрелом возрасте.  Художница бережно извлекает из памяти воспоминания тех лет. Их присутствие можно заметить повсюду – в автопортретах, в пейзажах с облаками, рвущимися вдаль. Это состояние природы передаёт внутренние переживания автора.  Как в хрестоматийном стихотворении: «А он мятежный просит бури, как будто в бурях есть покой». Кстати, в работах Ваниевой можно заметить нотку лермонтовской грусти.
Её живопись – не для толпы. Она для тонко чувствующих интеллектуалов, таких же, как сама художница. Работы Ваниевой заставляют задуматься. Они не просто изображают реальность, но придают ей новые оттенки и полутона.
Настоящие художники видят мир по своему, и взгляд Раисы Ваниевой многим интересен. Её работы участвуют в выставках и нередко находят себе место в частных коллекциях и художественных галереях. Ничего удивительного в этом нет. Живопись Раисы Сосланбековны дарит людям мир, тепло и красоту. В нашем равнодушном мире это особенно важно.