19 февраля народному артисту России, музыканту и композитору Юрию Антонову исполняется 80 лет

19 февраля народному артисту России, музыканту и композитору Юрию Антонову исполняется 80 лет. Его песни - "Крыша дома твоего", "Я вспоминаю", "Как прекрасен этот мир", "От печали до радости" и многие другие - вошли в золотой фонд советской эстрадной музыки, а пластинки продавались миллионными тиражами. В числе поклонников Антонова неизменно остаётся молодёжная аудитория. В интервью RT мэтр отечественной эстрады рассказал, над чем работает сегодня, что важно для успеха песни и чего ему не хватает в современной музыке.

- Вы на сцене уже более 60 лет - и продолжаете радовать поклонников. Что вдохновляет вас сегодня?

- Я, конечно, снизил активность в последнее время - практически не даю живых концертов: сложно не выступить, а приехать, прилететь куда-то. Поэтому я сейчас более активно занимаюсь работой в студии. У меня прекрасная студия, там работают хорошие специалисты. В основном я сейчас занимаюсь реставрацией песен: у меня очень много таких, которые были записаны, но не дошли до слушателя, остались за чертой известности. Я их восстанавливаю. Должен сказать, что это получается.

- А как проходит такая реставрация?

- Сейчас качество записей, которые были сделаны раньше, уже не соответствует пожеланиям зрителей - они хотят слышать более современное звучание. Стиль тот же самый, но мы добиваемся более качественного звучания ударных, ритмической секции, гитар. Это очень важно, и, кстати, это очень длительный процесс.

- Все эти годы вас неизменно слушает молодёжь - как вам удалось создать шлягеры вне моды?

- Я не делал ничего особенного. Я просто писал мелодию на хорошие стихи. Очень важно, чтобы у песни был профессиональный поэтический текст. Мне так повезло в жизни, что я работал с лучшими поэтами Советского Союза: Михаилом Таничем, Леонидом Дербенёвым, Михаилом Пляцковским, Онегиным Гаджикасимовым, Игорем Шафераном. Поэтому в каждой песне есть образ, смысл. Тексты написаны на очень высоком профессиональном уровне, поэтому я старался, чтобы и музыка им соответствовала.

- В декабре на Золотом Граммофоне состоялась премьера вашей песни "Сладкий мёд". Что вы написали первым - стихи или музыку?

- Там достаточно простые слова, смысл понятен - это главное. Мелодика песни, на мой взгляд, удалась. Я делал и аранжировки - всё это моя привычная работа. Кто-то задаёт вопрос: "А как вы это сочинили?". Да никак - сел за рояль и сочинил. Значит, было удачное время для появления песни. Бывает, что песню пишешь не один день и даже не одну неделю. И никак не получается. А бывает, что получается сразу.

Чаще композиторы пишут музыку на текст. Если поэт пишет стихи под мелодию, нужно сочинять "рыбу". Это скелет песни, набор любых слов, только чтобы они были ритмичными, совпадали с мелодией. Должно быть понятно, где начинается и заканчивается куплет, какие есть ударения. И поэт по этому ритму пишет стихотворение. В советское время так делали очень часто.

- Вы упомянули Михаила Пляцковского - вместе с ним вы создали детскую музыкальную сказку о Кузнечике Кузе. Есть ли разница в работе над песней для детей и взрослых?

- Для музыкальной сказки я написал порядка 20 песен. Мы с Мишей Пляцковским были в очень хороших отношениях, это замечательный поэт, который написал очень много хороших стихов для детей.

Я сначала не хотел браться за это дело, думал - "Какие дети, я же всё время езжу на гастроли, даю концерты". Но потом решил попробовать. На мой взгляд, получилось неплохо. Известная песня "Крыша дома твоего" - как раз из детской музыкальной сказки.

- А разве она не была издана отдельно?

- Да, фирма "Мелодия" сразу уцепилась за эту песню. Её продали очень большими тиражами.

- Вас по праву можно назвать легендой отечественной эстрады: аншлаги на концертах, государственные награды, звание Народного артиста... В вашу честь даже назвали звезду. А какие проявления народного признания вас радуют больше всего?

- Признание само по себе уже ценно. В целом - конечно, то, что люди покупали альбомы - 50 миллионов копий. То, что песни до сих пор звучат по радио и на телевидении. Это, конечно, большое достижение. Я сейчас не могу назвать никого на нашей эстраде, кто работал бы 61 год - я впервые вышел на сцену как профессионал в 1964-м.

- Какими качествами обязательно должен обладать профессионал в музыке?

- Я вам скажу такую вещь. Бывают отличники, которые учились в консерватории, в училище, и просто стали музыкантами в симфоническом или в народном оркестре.

Возможность стать известным зависит совсем от другого - от человека, от характера, от стремления добиться чего-то. У меня много примеров моих коллег-композиторов, которые добились больших успехов. Допустим, Игорь Николаев, Игорь Крутой - это очень приличные композиторы, но они не учились в консерватории.

В консерватории учат основам классической музыки, а о композиторских достижениях и речи не идёт. Это уже сам человек направляет себя в сторону эстрады, или классики, или народной музыки.

Я бы сказал, в стране маловато звёзд - композиторов, которые пишут. Сегодня вообще другая история: даже не надо знать нотную грамоту. Я ни в коем случае не беру на себя обязанность критиковать чьё-то творчество или чью-то музыку... Если получилось что-то хорошее - молодец.

- Вы как-то упоминали, что в России нет и не было рок-музыки...

- Рок-музыка, конечно, была, но не в полной мере. Она строилась на энтузиазме. На чём строится рок-музыка в мире? Первое - энтузиазм, второе - материальная выгода. Если ты пробился, ты можешь обеспечить себя на всю жизнь.

Материальная сторона касается и владения инструментами, потому что для того, чтобы владеть инструментами, надо иметь возможность их приобрести. У нас только в последние годы в свободной продаже появились гитары, усилители, синтезаторы - всё, что сопутствует эстрадной, поп-музыке, рок-музыке. А раньше было тяжело купить даже приличную гитару. Я не говорю о поделках из ГДР, из Чехии - это были не профессиональные инструменты. На них можно было учиться, но добиваться успеха все хотели на любимых Fender или Gibson. В ту пору это было очень дорогое удовольствие - оно и сейчас недешёвое. Но сейчас можно купить любой инструмент, разница в этом.

- Какие исполнители, в том числе зарубежные, в этом жанре заслуживают внимания?

- Из зарубежных исполнителей мой любимый гитарист - Марк Нопфлер. Я недавно получил в подарок его виниловый альбом и компакт-диск. Это, конечно, удивительный, выдающийся музыкант, владеющий инструментом.

За рубежом очень много хороших музыкантов, особенно гитаристов, да и других - владеющих барабанами, бас-гитарами, синтезаторами, оргáнами. Они стремятся к определённым целям: известности, хорошим продажам, и, конечно, к материальному благополучию. Как бы кому-то ни хотелось утверждать обратное.

Мой приятель Сергей Мазаев - замечательный музыкант, который, кстати, увлекается классической музыкой. У него есть небольшой струнный ансамбль, вместе с которым он исполняет очень длинные произведения на кларнете. И в то же время у него очень хороший, достаточно большой оркестр, который играет рок и полу-джаз, полу-поп-музыку - свойственный ему жанр. Я был на концерте и мне очень понравилось. Есть ещё много хороших музыкантов.

Сейчас у нас эфир заполонили в основном молодёжные группы, я мало кого из них знаю, практически их не слушаю. Мне они малоинтересны, потому что это не инструментальные группы. Меня, прежде всего, интересует, как сделана аранжировка, есть ли там соло-гитары или инструмент, который помогает песне звучать лучше. А там кругом синтезатор и искусственно сделанная музыка. Я не хочу сказать, что это плохо. Некоторые произведения очень удачные. Их любит молодёжь - дай Бог им здоровья, но это не конкуренты настоящей поп- и рок-музыке.

- Сейчас в России перезапускают конкурс "Интервидение", его называют альтернативой "Евровидению". Можно ли считать участие в подобного рода конкурсах знаком качества?

- Знаком качества - нет, но президент сделал правильный ход. Нас отстранили от "Евровидения" - хотя я последние несколько лет вообще не смотрел этот конкурс. Сейчас трудно сказать, как пройдёт "Интервидение" - мы увидим, услышим первый его вариант и сделаем выводы.

У нас давно не было такого международного конкурса, куда приехали бы представители разных дружественных стран и показывали, на что они способны. И наши молодые исполнители начнут с ними соревноваться. Это очень хорошо.

- Давно известно, что у вас дома много животных. Скажите, откуда такая любовь к братьям нашим меньшим?

- У меня живёт много разных животных - кошек, котов, собак. Я сам по гороскопу петух, вот у меня в доме живёт красавец Петька - орёт, как безумный. Слава Богу, дом большой, и слышно только отголоски. У Пети был специальный домик, но он поранил ногу, и я взял его домой лечить. Ногу вылечили, а он остался в доме.

Знаете, какая любимая еда у кур и петухов - а ещё у гусей и уток? Виноград. Теперь мне приходится по три килограмма покупать через каждые три-четыре дня.

- Что вам даёт присутствие животных? За что вы их особенно цените и любите?

- Расслабление. Животные помогают забыть о трудных моментах жизни. Приходишь к ним - они кукарекают, гавкают, мяукают - да и всё нормально.

- Оглядываясь назад - если бы у вас была возможность, вы бы хотели что-то изменить в жизни или творчестве?

- Изменить? Нет, зачем? Ни в коем случае. Я веду абсолютно независимую жизнь. Мне не нужно к девяти часам утра на работу. Правда, в советский период были сложные моменты, когда мы давали по четыре концерта в день. Это было очень тяжело: перелёты через всю страну на Магадан, на Сахалин отсюда или из Минска, где я начинал свою карьеру, представьте себе! Так что сейчас я очень доволен. Потом - давайте будем откровенны - известность, популярность тоже имеет значение. Её положительный эффект не стоит списывать со счетов.