Пауэр-электроникс — музыка, мягко говоря, не для всех, но если вы неравнодушны к звуковым крайностям и чрезмерностям, то очередная крайне информативная подборка Кирилла Бондарева наверняка придется вам по вкусу.
Вслед за харш-нойзом пауэр-электроникс незаметно перестал быть в России экзотикой. Казалось бы, и хорошо, ведь локальная сцена забурлила: там и сям рождаются новые проекты с лейблами, DIY процветает, а кое-кого даже издают в Европах. Но стоит вслушаться в это бурление глубже, как в нос начинает бить привычный запах тлена и безысходности. Ибо новички не вывозят, а диайваем занимаются потому лишь, что никому такое даром не нужно. Благо есть и другой ПЕ, в который готовы вкладываться не только его создатели, но и серьезные люди за рубежом. Именно таких самородков мы попросили разыскать штатного нойз-архивариуса «Ножа» Кирилла Бондарева. Итак, ректальный капрон, неолитиков и мадам Дегранж — в студию!
Neolithic Nation — «Atavism» CD (Steinklang Industries, 2021)
ПЕ-вотчина никогда не была родной для Стаса Андреева. В недавнем прошлом, когда промзоны тряслись под индастриал-техно, Стас куда чаще взрывал их хищным cut-up’ом (см .nyctalops.), либо ломаным битом Andreevka. Позже эти сущности мутировали в одно целое, однако и в нем было не распознать адепта power electronics — жанра, на корню противоположного ритмик-нойзу, за который полюбили Андреева. Он, конечно, всегда мог по всякому, легко переключаясь с грайнда Tooth Fairy на дэнс-блэк Miasmаtha, но то были удары точечные, без размаха. Кто бы мог подумать, что именно Стас со своим другом-биохимиком Егором выпустит в 2021-м один из главных ПЕ-релизов года? И не где-то в Саратове, а на крупном австрийском лейбле?
Atavism — не просто альбом, но заявление. С ним дуэт буквально перевернул игру в ПЕ, очистив трансгрессию от батаевского в пользу Стругацких, которые описывали этим термином некий способ перемещения в пространстве. NN не собирают камни из райдера Genocide Organ для черепа ближнего (хотя могли бы и так) — они трипуют между мирами и жанрами по собственным навигаторам, фиксируя закат Европы в прогрессии. Притом их ПЕ остается верен своей тоталитарной природе. Он умеет давить, жарить и парить, просто делает это с большим умом и тонким вкусом. В общем, фэнам Filth & Violence релиз зайдет едва ли, зато будет не лишним к ознакомлению тем, кто шарит за Antipatik Records. Ну, а теперь слово самим музыкантам.
Егор: Один берлинский нойзер сказал мне, что искусство мертво, но это бред. Сдохнуть может человек, а образы никогда не утратят своей власти над людьми, как бы мы от них ни бежали. Беда в том, что в силовой электронике эти образы давно повторяются, словно их взяли из специального каталога «как возмутить обывателя». Поэтому ПЕ уже не шокирует: из жанра нонконформистов, выходящих за пределы этических рамок, он превратился в жанр пародистов, копирующих предшественников. Эта профанация и вынудила нас искать что-то новое.
Стас: О чем банальная силовуха? В основном о перверсиях, маньяках, концлагерях. Нам же хотелось более комплексной, осмысленной, ценной работы. Поэтому в NN мы не делали ставку на чистый ПЕ: на нашем альбоме присутствуют как тяжелые «боевики», так и тихий, тягучий дэс-индастриал, плюс олдскул в духе Лебедева-Фронтова. Причем звук для нас был важен не меньше содержания и последовательности треков. Хотелось, чтобы Atavism слушался как полноценная история с началом и концом.
Егор: Локации для записи мы подбирали не наобум, стараясь напичкать альбом отсылками к разным историческим эпохам. Так, серию интерлюдий писали на берлинских фабриках. А одну из них — на территории старейшего аэропорта, где, помимо самолетов, базировалась лаборатория по производству амфетаминов для немецких летчиков и танкистов. Словом, мы выбирали именно те места, где, разжигаемый модернистским энтузиазмом, ковался закат-апокалипсис.
.nyctalops.
Стас: Естественно, всё не сразу срослось. В начале мы пробовали записать треки «вантейком» у Егора дома в Берлине. Но результат был далек от идеала, поэтому пришлось удалить всё подчистую. И таких подходов было несколько.
Создание треков — та еще история. Сначала я собирал некий каркас на железе, используя синт Monomachine от Elektron и семплер Digitakt (от той же конторы). Накручивал дорожки на синте, добавлял семплы и проигрывал всё вживую, записывая «вантейком». Запись слушал Егор, и мы обсуждали, что добавить, изменить или удалить вовсе. Потом я прописывал все дорожки отдельно, сводил в Ableton Live, обрабатывал, чистил и выдрачивал композиционно. Параллельно Егор у себя в Берлине ресемплил свой Korg MS-20. Именно этот синт звучит на треках Die Neue Zeit и Flame Of Our Will, по сути, это Егоровы творения. Связки под названием Materia между основным треками — это «филды» с вышеупомянутых исторических мест (скрежет, скрип, громыхание металла). Их мы тоже сводили отдельно, дорожками, и ресемплировали с Digitakt, на котором был предварительно создан композиционный каркас.
За лирику на трех языках отвечал Егор (помимо русского он свободно владеет немецким и английским). В NN мы оба выступили фронтменами, лишь на Spirit Of Titanism задействовав компьютерный голос (дабы не нарушать концепцию трека). По семплам, кстати, у нас много находок: в ход пошли мадригал итальянского композитора Джезуальдо, монолог Стравинского 1957 года, прусский марш, волчий вой и даже диалог между врачом инфекционного отделения и больным бешенством (см. Rabies). Но самый жир — в треках Atavus и If You Desire My Death!
Стас Андреев, Владимир Черепанов
Егор: Так совпало, что в годы записи я страдал от эпилептических припадков, в ходе которых у меня были ауры и видения из детства, проведенного на руинах СССР с заброшенными казармами и разрушенным заводом за окном. Как раз на упомянутых Стасом треках — уникальные записи из больницы, где во время приступа я кричу не своим голосом. К счастью, врач согласился мне их передать для использования в качестве семплов. Кстати, «больничная» тема на том не кончается. В видеоклипе NN мелькают МРТ-снимки моего мозга, а также съемки из лаборатории, где я занимался нейробиологическими исследованиями, плюс флуоресцентные изображения нейронов, загорающихся от ударов тока.
Таким образом, через эпилептические кошмары видны руины общества больших модернистских идей. На этих руинах мы и создали Atavism в оригинальных декорациях, где происходили титанические трансформации XX и XXI веков. Из хаоса наша цивилизация вышла, прошла разные этапы развития и возвращается в хаос. Альбом кончается сценой в дурдоме, где закончил Ницше, предсказавший закат западной цивилизации. На обложке — повешенный солдат, висящий как марионетка в кукольном театре. Это солдат Первой мировой — войны, являющей собой глобальное самоубийство Европы.
С февраля 2022-го Москва до того похорошела, что адекватных нойзеров здесь почти не осталось. «Чемодан-вокзал-Тбилиси» — вот и вся недолга, как иронично заметил один известный профессор. Однако москвич Владимир Черепанов с нами, и слава ЗОГу; кажется, сегодня гуру русского кибербуддизма переживает очередной метемпсихоз. Он планирует лекции о шуме для ВШЭ, мелькает в тематических подкастах и пишет альбомы, отличные по всем пунктам от того, что являл собой ранний T_error 404.
Как известно, наряду со Стасом из Andreevka Черепанов исповедовал пауэр-нойз с 2006-го, наваливая щедро дисторшированный бит по канонам Ant-Zen в миксе с EBM и классическим aggro. Получалось лихо, что признавал даже покойный Д. Васильев. Однако с выходом reSINS стало ясно: на сей раз мужики с заводов пойдут смывать мазут в иные лофты. Потому как сегодняшний T_error 404 играет ПЕ — увесистый и плотный, как шлакоблок хрущевки.
В структурном плане Владимир явно чтит старую школу с тугими, упрямыми петлями. Редкий бит, как и положено, утилизирован до элемента декора, а семплы глубоко токсичны. Звучит приземленно? Более чем. По сути, reSins — эдакий альбом-тугодум, кибер-голем, все ходы и коды которого наперед известны. И в этом — залог его успеха. Черепанов не пытается разыграть дигитально-аналоговый versus; используя обе технологии, он валит хардкор-ПЕ грамотно и по четко выверенным схемам, где ортодоксальность легко уживается с техногенностью. Плюс ко всему Владимир даже в рамках жанра остается хит-мейкером, отчего треки вроде To The End или Cold Steel так и просятся на репит. Определенно, пленку надо брать, пока другие не расхватали. А о концептах и прочем поведает сам автор проекта.
Владимир Черепанов: reSINS был записан в начале осени прошлого года. Подыскивая лейбл для его издания, я решил связаться с Phage Tapes из Миннеаполиса; там выходило немало интересных мне проектов. Оказалось, Сэм, хозяин лейбла, уже был знаком с творчеством T_error 404 по предыдущим работам. Мой новый альбом ему понравился, поэтому спустя несколько месяцев он вышел на кассетах и в цифре на bandcamp’е.
При записи по большей части использовались разные DIY-синтезаторы и устройства. Например, в нескольких треках я задействовал самодельную нойз-конструкцию из разобранного плеера. Вместо проигрывания микрокассет он теребит натянутую пружину, отчего рождается звук, напоминающий шум двигателя на старых «жигулях».
Также я использовал много оцифровок с кассетной пленки — от полевых записей (гудящие трансформаторные подстанции, заводские шумы) до кассет с проповедями, найденных на барахолке. Пожеванные временем, они плохо проигрываются, что само по себе рождает любопытные «плавающие» эффекты. Отдельного упоминания заслуживают нарезки ритуальных «отчиток» бесноватых (проще говоря — сеансов экзорцизма). Они и так звучат экстремально, а уж в сочетании с шумом, как мне кажется, становятся еще более убедительными. К тому же эти «отчитки» идеально отображают концепт альбома, представляющего собой сеанс «нойз-экзорцизма» в миксе с классической индустриально-промышленной саунд-эстетикой. Отсюда и название: reSINS — это смола, в которой вязнут грехи мира, очищающая и всепоглощающая, как и сам шум. Казалось бы, тут есть противоречие, ведь с точки зрения звука шум — аудиальное загрязнение. Но, с другой стороны, он также обладает неким терапевтическим эффектом. Нойз высвобождает всё, что этого требует, прочищая сознание, словно наждачкой. Главное — не удалить лишнего. Хотя, возможно, как раз в этом и есть весь смысл.
УВ
Ультраполярное вторжение — «Этой войне не будет конца…» CD (Steinklang Industries, 2021)
Те, кто застал исторический гиг Sektion B в столичном «Плутоне», должны помнить, какого шороху навели тогда нижегородцы из «Ультраполярного вторжения». Эти двое в мешковатых балахонах по факту озвучили мем про «можем повторить» через дисторшн: гимн Total War, брошенный в лицо немецкому милитаризму — это было сильно. Лицо, к слову, в долгу не осталось, выдав кричалку Born to Be, после чего оппоненты откланялись и мирно разошлись квасить по разным углам. Красивый финал, не правда ли?
Безусловно, орги из Mist Crossing Division знали, на кого ставить: УВ давно утвердился в статусе одного из ведущих концертных составов Кали-югенда. Впрочем, концерт — не то слово для ритуалов, что творит живьем Александр С., бессменный автор проекта. Удушливый саунд его музыки может долго клубиться зариновым облаком, набирая плотность, пока ты вдруг не осознаешь себя в эпицентре вихря, завороженного эхом рефрена: «останься с мертвыми». Причем для понимания УВ мало быть наслушанным или начитанным: этот шум до́лжно чувствовать, как книги барона Эволы, рев наемников из Мангейма или поэзию Короля ящериц.
Увы, адекватно передать магию проекта на физ. носителе — та еще задачка, которую еле вытягивали даже столпы нашего андера UFA Muzak и Valgriind. Однако у австрийцев Steinklang, кажется, получилось. Четвертый лонгплей УВ — это первоклассный микс ПЕ с дэс-индастриалом немецкой школы, который не зазорно поставить рядом с Dagda Mor. Слушать его — всё равно что ползти в горящем танке сквозь чернолесие века, когда приборы зашкаливают, а в крови Сибирь кромешная. К чести С. он не романтизирует наследие ветеранов (чем грешил, скажем, Ханнолайнен на Human Waste); композиции выверены по нынешним евростандартам, отчего реальный ребрендинг на Ultrapolar Intrusion был бы вполне уместен. Однако свою миссию «проводника незримых сил в феноменальный мир» (см. интервью зину «Волчий голод») музыкант не предал; опрокинутая дельта, руна Hagalaz и алхимический знак серы остаются вечными символами УВ.
…Сегодня почти невозможно держаться в тени. Мы живем в извинениях за свое прошлое, чтобы худо-бедно спасти настоящее от репараций и не попасть ненароком в очередной черный список. Тем удивительнее позиция С. Он, как встарь, избегает флуда на массовых соцплатформах и воздерживается от комментариев по любым повесткам независимо от их актуальности. Но не оттого, что боится чего-либо. Просто для него войне и впрямь не будет конца, в какую сторону ни беги. Зима бесконечна. Невиновных нет. И будь оно всё проклято.
Александр С.: Наверное, главная позиция — это держаться подальше от понятий «сцена» и «тусовка». Я индивидуалист в этом плане и считаю, что «сцена» — атрибут массовых жанров, но никак не индустриально-шумового потока. Не может здесь быть каких-то стандартов и общих принципов с правилами… Когда начинается тупое верчение ручек ради или по принципу «Зырь, как я могу!» — всё, индастриал закончился. Вот такие тусовщики пускай причисляют себя к каким-то сценам. Мы же, как говорится, будем на своей волне.
A.Y
Room ov Pleasure / Pain Appendix — «Principles of Nature» CD (Abgrund, 2023)
В темной комнате семья смотрит телевизор. На часах 21:40. Экран мерцает синим, освещая лица, диван, кресло. Показывают фильм 1980-х в переводе Гаврилова, слов не разобрать, но всем без разницы — семья смотрит телевизор за ужином. В глазах пусто, на коленях миски, в мисках глисты разбухшей лапши. Все молчат, и правильно, ведь когда я ем, я глух и нем. Запах в комнате сладковато-кислый, густой. На часах 21:40. Гудит VHS, шипит пленка, летают мухи. Они вьются под потолком, кружат по комнате и жужжат в кисельном воздухе. Одна из мух садится на край отцовой миски, но отец молчит, ему без разницы, он глух и нем, в миске пусто, отец смотрит в лапшу за ужином, и всё верно, как телевизор, правильно, как семья, и всё ясно, кроме одного вопроса: почему столько мух? В коленях лапша, в лапше глаза, в глазах глисты. На часах 21:40.
…Подобное грезится, когда слушаешь Room ov Pleasure — авторский нойз от A.Y из Липецка. Хотя в его голове явно зреют образы куда изощренней. «Комнатой» A.Y начал бредить с 2018 года, увидев ее во сне. Причем свое первое воплощение проект получил в виде зина, и лишь затем в аналоговом шуме. Стилистически RoP представляет собой индастриал/ПЕ нездешней закваски — с нежностью к мертвым (SPK) и вниманием к умирающим (Aischrolatreia). Впрочем, вкусы автора не ограничиваются некро-фетишами. Его треки — как липкие грезы в ломках, где хоррор 1980-х блудит на джанк-мете с винтажным порно. Немаловажен и семплинг: большой синефил, A.Y иллюстрирует свой шум странными нарезками, отчего градус безумия его работ зашкаливает до высот Alfarmania. Будто смотришь кино не для всех про того, кто смотрит снафф. Очевидно, что в РФ, где вчера только расслушали «ксенофобиков», RoP, грубо говоря, не зашел. Зато евроэлита от Оллсона до Fieldwork привечает его римским салютом, начиная с самиздатовской кассеты 2019 года. С тех пор все релизы нойзера издаются строго на Западе, и в том числе — этот диск.
Народы, как правило, дружат неравномерно: почти любой сплит можно разделить на сторону верхних и сторону нижних. Однако за Principles of Nature отвечают бойцы одной силовой категории. Разве что Пит Дженнингс из Нью-Йорка разрабатывает свой «аппендикс» чуть плотнее и с лязгом, в то время как гной RoP пузырится да пенится в лоуфайной яме. И всё же на сей раз перевес за липецкими. Заходная Abortfucking решает — за счет гостевого вокала Грюха, чьи гнусные интонации вкупе с родной речью усиливают эффект отторжения. Ибо в правильном ПЕ чем гаже, тем краше.
Помимо регулярного издания с двумя инсертами Abgrund также позаботились о бокс-сете, включающем девайс для пыток и грязные трусики. Бокс, разумеется, мигом раскупили фетишисты, но вы еще можете урвать свою копию из общего тиража. Рекомендации всем ценителям вкусной ПЕ-фармацевтики.
A.Y: Идея сплита появилась в ходе продолжительного общения с Питом. Он первый предложил записать по 15-минутному материалу. Жан с лейбла Abgrund поддержал нас (кстати, это он придумал тему с трусиками), и я незамедлительно приступил к работе. На тот момент я базировался со всем своим оборудованием в гараже; там можно было в любой момент извергнуть лаву и пепел. Сет-ап состоял из синтезатора, семплера, нескольких микрофонов, 3–4 педалей и разного хлама.
Находок хватало. Например, во вступительном треке Abortfucking на передний план выведен скрип металлической тележки, которую я истерично «баюкал», как коляску с младенцем. В треке The Worm-Eaten and Creased я потрошил каску офицера СС. А в Ragbody устроил танцы с бубнами — точнее, со стеклянными банками, поместив туда микрофоны для создания фидбека. Получился интересный микс в сочетании с синтом, издающим женские писки.
Касаемо Анатолия Грюха… Распространяться по поводу его личности я не стану; для этого, скажем так, есть свои причины. Однако могу поведать одну историю. Среди русских старообрядцев XVII–XVIII веков существовал иконописный миф, основанный на иконе Рождества Христова. На ней была изображена фигура пастуха, который мифологизировался в те времена как некое воплощение дьявола и греха, то есть Грюх. Далее — без комментариев.
V/A Cultural Transgression 2CD (Antipatik Records, 2024)
Выпускать сборники фрешменов — миссия благородная, но, увы, не всегда благодарная. Безусловно, молодым везде у нас дорога, да только сдюжат ли? Достаточно вспомнить распиаренный в свое время «тройник» Bestial Forces: при всем уважении к герру L.White (он же герр издатель), 80% имен из его списка были недостойны и упоминания. Однако Antipatik Records рискнули — и неожиданно сорвали джекпот, потому что компиляция Cultural Transgression имеет все шансы на прописку в мировом ПЕ-каноне рядом с Neuengamme, Hated Perversions и Heavy Electronics. Эта колоссальная, мощная работа глубоко символична во всем, от вывески до контента. Трансгрессия здесь работает сразу на два фронта, олицетворяя мультикультурный трип power electronics за грань «слишком человеческого». Часть проектов хранит верность корням — как Uncodified, представляющий итальянскую школу ПЕ, или Contortus, для которого Suomi über alles. Но есть и те, кому голос чужой крови роднее собственной, отчего теория гения места переписывается начисто. Таков американец Stress Orphan, продолжающий опыты финского STROM.ec на мотив «Индустриального пейзажа», француз M.I.A. с его дренажем «африканского» сладжа BU и другие. Важно то, что по итогу в выигрыше остаются обе стороны, и немудрено: по сути, jedem das seine — это немецкий перевод фразы «каждый дрочит, как он хочет». А фидбек — он и в Африке фидбек (изнасилованной, разумеется).
Наверное, главный вопрос, который может взволновать потенциального слушателя: какое место во всем этом занимает РФ? Поспешим заверить, что не последнее. Даже наоборот: компиляция стартует с мощного боевика от питерского тяжеловеса Desgranges. Его автор Иван Rex давно сотрудничает с Antipatik: в 2020 году на лейбле был издан нашумевший альбом New Orgasm Formula, благодаря которому музыкант попал в герои культового зина Special Interests. Автору Desgranges хватает «извращенного интеллекта», чтобы честно и умело озвучивать свой философский нигилизм в самых чудовищных формах ПЕ на уровне Grunt. Не менее внушает и вторая ракета из России — Rectal Nylon, представляющий тандем Rex’a с A.Y из липецкого Room ov Pleasure. Определить его стилистику не так-то просто: что это, экспериментальный харш? Индустриальная психоделия? А может, и вовсе power pharmaceutics? Как бы там ни было, любители хештегов угодят в «молоко» — щедро сдобренное аптечным фидбеком, кислыми петлями и балабановщиной. Словом, bon appetit, господа моралфаги — братишки покушать принесли.
Иван Rex: Летом 2022 года мне написал босс Antipatik Фил с предложением поучаствовать в готовящемся сборнике. По задумке, кроме трека каждый исполнитель должен был прислать артворк на свою страницу буклета. В итоге идею забраковали. Но тот коллаж, что я сделал для Desgranges, настолько понравился Филу, что он предложил поместить его на обложку. Сделав еще несколько иллюстраций, я изъявил желание самостоятельно сверстать макет будущего релиза. Так и получилось.
Прежде чем попасть на сборник, мой трек The Fifth Night Of Seven исполнялся вживую дважды: на концертах Desgranges в Москве и в Питере (это был 2022 год). Основной луп получился из экспериментов с семплированным железом, пропущенным через синт MS-20 mini, на который я уже наслаивал всё остальное. And Even After Death от Rectal Nylon — сборка из материала, не вошедшего в наш второй альбом Source of Sin (он скоро выйдет на лейбле Desolation Galaxies). Трек родился из двух больших гаражных сессий 2020–2021 годов. Записывали всё, что под руку попадется. Скрипы железа и голос были пропущены через цепи обработки, а шумели на двух синтах, снимая звук парой микрофонов. В целом мы с A.Y. довольно долго доводили это дело до ума, но результат того стоил. Лично я более чем доволен компиляцией: она звучит на удивление целостно. Несмотря на серьезное звуковое разнообразие, у всех треков прослеживается негласный принцип — субъективно неспешный темп и плавная структура. Кстати, отдельный респект тут надо выразить нойзеру Pentti (aka Umpio), который тщательно потрудился над мастерингом: опытный звукач и музыкант, он превосходно склеил это полотно.
Что до трансгрессии… Люди преклоняются пред тем, постижение чего внушает им наибольший ужас. Рлигии — это поклонение смерти. Этим же, видимо, обсловлено и то, в какой реальнсти мы живем — чем бльше трупов из них делают, тм больше чтут они пред своих плачей. Оформлни- то ораж ение трнсгрс в этом конт ексте чего. Непостж смерти , появле нная вгеом етри абсол юужаса же,тольк черз кот мож но х отя бып риб лиз ить с кп о не ё б т в ою м а, ь э то н .и к ог д н е к: о нч т с! я
