100 лучших сольных песен The Beatles - 10 заключение

Воспоминание 100 величайших сольных песен "BEATLES", подходошло к концу , часть 1 ,  начало здесь , часть 2 здесь , часть 3  здесь , чамть 4 здесь , часть 5 здесь ,  часть 6  здесь , часть 7 здесь , часть 8 здесь , часть  9 здесь

 

 

10.    George Harrison, ‘Pure Smokey’ (1976)

 

“Pure Smokey”, возможно, самая малоизвестная песня во всем этом списке — композиция Джорджа Дипа 1976 года, не ставшая ни хитом, ни даже синглом, записанная на второй стороне альбома ragged, который никто никогда не слышал, Thirty Three and a Third. Но это самое прекрасное, щедрое и искреннее из духовных высказываний, в которых Джордж смиренно благодарит Господа за то, что он благословил мир своим героем Смоки Робинсоном (Smokey Robinson - которому понравилась эта песня). Он полон шуток в адрес поклонников Motown и Джорджа, но в нем звучат джазовые рожки, Fender Rhodes и два искрометных гитарных соло. Уделите “Pure Smokey” пару минут своей жизни, и это наполнит вас благодарностью за любой мир, в котором есть место и для Смоки, и для Джорджа.

 

 

09.    John Lennon, ‘Imagine’ (1971)

 

Гимн Джона "Мир на земле" (Peace on earth) по праву является его самой известной, любимой и всеобщей песней, благодаря уникальному сочетанию жесткой риторики и поп-теплоты. Его восклицания “ах-хааа” и “ууууу” так же сильны, как и то, как он вставляет между строк ошеломляющую фразу типа “и никакой религии тоже”. “Знаете, идея возникла как детская песенка, и я хотел сохранить ее в таком виде, чтобы ребенок мог ее понять”, - сказал он. “Я думаю об этом как о ”Герое рабочего класса", только на детском языке". Текст песни взят из стихотворения Йоко, написанного в 1964 году. “На ”Imagine" меня вдохновил грейпфрут Йоко", - признался Джон. “Я знаю, что она помогла мне во многих текстах, но у меня не хватило мужества поставить это ей в заслугу. На самом деле эта песня была написана Джоном и Йоко. Но я все еще был достаточно эгоистичен и неосведомлен, чтобы принять ее вклад, не признав его”.

 

 

08.    Paul McCartney, ‘Too Many People’ (1971)

 

Во вступительной песне “Ram” Пол дает волю своему воображению, вкладывая в нее столько игривых идей и дьявольски хитроумных деталей, что потребовались десятилетия, чтобы "Too Many People" — и остальную часть "Ram" — признали гением. Но в этой песне вы можете услышать его озорную усмешку. Пол выставляет напоказ свою стервозную натуру, называя Джона и Йоко “слишком многими людьми, проповедующими практику”. Как он говорит в своей книге “The Lyrics”, “в 1970-х годах это был эквивалент того, что мы сегодня могли бы назвать ”диссонансным треком“”. Но это только на первый взгляд, и "Too Many People" никогда не сбавляет обороты, начиная с этого потустороннего хука ("Это была твоя первая ошибка"). за дикие гитарные полеты, один в исполнении Пола, другой в исполнении Хью Маккракена (Hugh McCracken). Звучит так, будто он наконец-то избавился от своего пост-битловского недомогания

 

 

07.    George Harrison, ‘Isn’t It A Pity’ (1970)

 

7-минутный триумф его тройного альбома "All Things Must Pass", в котором все начинается с гитары и фортепиано и заканчивается мощным гимном. “Isn't It A Pity” звучит так, словно там играет полдюжины акустических гитар, струнные, орган, бог знает сколько тамбуринов, слайд-гитара Джорджа, эхо Фила Спектора ( Phil Spector), достойное кафедрального собора, и подпевающий хор, который стремится перекричать "на-на-на". - Привет, Джуд. Если вы прислушаетесь повнимательнее, то, вероятно, также услышите вопли боли его коллег по "Битлз", осознающих, что они упустили эту классику из виду. (Странно, что они отказались от этого еще в 1966 году, когда отказались от альбома Revolver.) Позже он записал более короткую, урезанную версию альбома, а также демо, где он поет: “Разве это не дерьмово? Разве это не боль?” Нина Симон (Nina Simone) глубоко прочувствовала эту песню — ее 11-минутная версия не уступает Джорджу по мрачной силе

 

 

06.    Paul McCartney & Wings, ‘Band on the Run’ (1973)

 

Самый гангстерский момент в жизни Пола Маккартни? Без вопросов. Кто еще мог бы занять первое место в рок-н-ролльной эпопее о побеге из тюрьмы с участием тюремщика Мэна и моряка Сэма? Хотите верьте, хотите нет, но “Band on the Run” вышел в то время, когда люди сомневались, что Пол все еще способен на это. Но он разрешил этот вопрос своей самой амбициозной композицией "daft". Это может быть аллегорией того, как Пол освобождается от своего битловского прошлого. (“Если мы когда-нибудь выберемся отсюда”, - пошутил Джордж о деловых встречах Apple.) Или это может быть фантазия, в которой Фабулы вырываются на свободу из своей корпоративной тюрьмы и остаются вместе навсегда. Но даже когда Пол поет о конфликте, он увлекается и кричит от восторга. После “Band on the Run” никто больше не сомневался, что он умеет зажигать. Пожалуйста, минутой молчания почтите Тюремщика Мэна и Сейлор Сэм (Jailer Man and Sailor Sam), самый некомпетентный дуэт тюремщика и матроса в истории. (Если вас зовут Сейлор Сэм и вы живете в пустыне, вы потопили много лодок.)

 

 

05.    John Lennon, ‘Mind Games’ (1973)

 

Джон вкладывает всю свою космическую доброту в “Mind Games”, свой гимн миру и любви. В “Mind Games” Джон предстает во всей своей неприкрытости: его мальчишеский азарт, его слайд-гитара, его сумасбродный юмор, его духовное стремление, его поэзия, связанная с моржами. Как и все остальные в начале 1970-х, включая его бывших коллег по группе, он явно находится под влиянием Дэвида Боуи и Марка Болана (David Bowie and Marc Bolan) — он даже называет себя “кем-то вроде чувака-друида”. Но он пребывает в своей собственной зоне блаженства, и каждая его строчка словно ударяет в сердце, даже когда он становится потрясающе бессвязным. (“Абсолютное блаженство в камнях твоего разума”? Приятно слышать!) Если вы когда-нибудь усомнитесь в гениальности Джона как певца, обратите внимание, как он растягивает слово “mind” на десять слогов, не пропуская его. В “Играх разума” он заходит слишком далеко. Но именно это и делает его Джоном Ленноном.

 

 

04.    Ringo Starr, ‘It Don’t Come Easy’ (1971)

 

Величайший хит Ринго. “Песню, которую Джордж помог мне написать”, - сказал он несколько лет назад, выступая в честь своего 80-летия. “Я могу написать все это, но я не могу закончить, поэтому он закончил бы мои песни за меня”. На самом деле, вся его история заключается в этом — для Ринго музыка - это дух товарищества, создание волшебства с друзьями и незнакомцами. Теплота и выдержка “It Don't Come Easy” - это суть Ринго, который сталкивается лицом к лицу со своими сомнениями и страхами, наблюдая, как распадается группа его братьев. Но вы можете услышать всю его стойкость — будучи болезненным ребенком, который, как ожидалось, не доживет до 16 лет, он уверен, что и сейчас не сдастся. Вы также можете услышать, что в душе он душевный человек — это ливерпульский парень, который до сих пор хвастается, что встречался с сестрой Розеттой Тарп (Rosetta Tharpe) в клубе Cavern. “It Don't come Easy” - песня всей его жизни.

 

 

03.    George Harrison, ‘Give Me Love (Give Me Peace on Earth),’ (1973)

 

Одна из самых красивых песен, когда—либо написанных "Битлз" - как до, так и после распада. “Give Me Love” - это песня, в которой весь гений Джорджа Харрисона, все его мучения, вся его глубокая тоска, разочарование и надежда воплотились в несколько искрящихся минут. Звучала ли когда-нибудь гитара так счастливо в руках Джорджа? И он поднимает настроение всем присутствующим в зале. Ники Хопкинс (Nicky Hopkins) когда-нибудь так потрясающе играл на фортепиано? Клаус Вурман (Klaus Voorman) когда-нибудь так вдохновенно играл на басу? “Give Me Love” - хит номер один 1973 года; как он сказал, “эта песня - молитва и личное заявление между мной, Господом и теми, кому она нравится”. Как оказалось, это были все.

 

 

02.    John Lennon, ‘God’ (1970)

 

Если вы считаете Джона Леннона величайшим рок-н-ролльным певцом, то “God” - самое свирепое исполнение в его жизни, да и практически в жизни любого другого исполнителя. Это его духовное изгнание нечистой силы из группы the end of Plastic Ono. Джон никогда еще не выл так яростно, возмущаясь вещами, во что он больше не верит, — магией, религией, политиками, йогой, Элвисом, Диланом, "Битлз" (Elvis, Dylan, The Beatles). Но в конце его голос полон нежности, когда он признается: “Я был Моржом, но теперь я Джон”. “God” - это песня для всех, кому когда-либо приходилось начинать все сначала, став взрослым, после крушения мечты, в которую они верили. Кое-что еще вы слышите в “God”: Ринго на барабанах. Он оказывает решающую поддержку, которую всегда оказывал своим братьям по группе “Битлз”, — как выразился Джон, “дает смелость ворваться с криком”. Все пели так смело, когда за их спинами был Ринго, а "God" — это Джон в его самом смелом проявлении.

 

 

01.    Paul McCartney, ‘Maybe I’m Amazed’ (1970)

 

Пол Маккартни написал свою самую проникновенную, страстную, незабываемую песню о любви для Линды после распада The Beatles. Он чувствовал себя потерянным и сбитым с толку во всей этой суматохе, одиноким на их шотландской ферме, напивался, поздно ложился спать и не знал, что теперь делать со своей жизнью. Но произошло нечто еще более ужасное: он был влюблен. Как он признается в этой песне, “Может быть, я одинокий человек, который занят чем-то, чего он на самом деле не понимает”. Линда Истман (Linda Eastman) была жесткой, как гвоздь, женщиной из Нью-Йорка, у которой была своя жизнь, своя карьера — не типичная спутница жизни для рока шестидесятых звезда. Но в “Maybe I'm Amazed” запечатлен момент, когда их роман только начинался. Пол и Линда были неразлучны в течение следующих 29 лет, вплоть до ее смерти; они не провели порознь ни одной ночи до той недели, когда он попал в токийскую тюрьму в 1981 году. Музыкальный мир понятия не имел, что с этим делать, и просто решил, что Маккартни странные люди. Других подобных историй о любви к рок-н-роллу не существует. В “Maybe I'm Amazed” эта история описана в ярких деталях. Вы слышите это по срывающемуся голосу Пола — он уже знает, что жизнь, какой он ее знает, изменилась. Он понятия не имеет, чего ожидать от их с Линдой будущего. Он до смерти напуган. Но ни один из них не отступает.