Герои и мифы: как развивать народный театр в Москве
Марийский иммерсивный театр «Калык шынык» открылся несколько лет назад, когда режиссер Алексей Рыбаков, мариец по национальности, понял, что в Москве утрачиваются традиции и язык его народа. Вместе с женой Светланой он создал проект для популяризации культуры мари. Однако проект, задуманный как социокультурный, столкнулся с рядом трудностей. На программе наставничества ГБУ «Малый бизнес Москвы» (МБМ) супругам помогли пересмотреть бизнес-модель театра, привлечь новых посетителей и даже организовать продажу билетов на спектакли и представления для широкой аудитории.
— Почему вы выбрали театр? Это мечта детства?
— Я всегда мечтал: мечтал о космосе, кино, мультфильмах, театре. Наша семья жила очень просто, я и правда обычный деревенский парень. Почти всегда жил с бабушкой, у которой даже не было телевизора. Но когда телевизор все-таки появлялся и был в рабочем состоянии, я смотрел — причем запоем — мультфильмы и кино, особенно любил фантастику. И как-то вечером чуть живой телевизор поймал телеканал «Культура»; показывали спектакль «Три сестры». Мне было тогда лет тринадцать. И это был судьбоносный вечер. Черно-белый телевизор очень плохо показывал, но я досмотрел до конца. Под впечатлением решил повторить — я даже подговорил младшую сестру сделать представление для бабушки. Мы, конечно, не сделали никакой постановки, я и не знал этого слова. Но мы читали стихи, пели песни, танцевали, смастерили костюмы. Бабушка была очень довольна, все время хлопала. История на этом не закончилась. Потом мы уговорили младшего брата устроить представление для родителей. Это была победа, целых два зрителя.
— И что же было потом?
— Я вырос, получил высшее образование в Смоленском государственном институте искусств по специальности «Технолог социально-культурной сферы», переехал в Москву, о которой мечтал в детстве. Теперь могу создать мультфильм, снять кино. У меня есть собственный самобытный театр, который помогает марийцам сохранять свою культуру в мегаполисе. Считаю, что телевизор, который внезапно включился, — это знак. Кстати, телеканал «Культура» нам с бабушкой больше из старенькой «электроники» выкрутить не удалось.
— Как вы пришли к мысли создать свой собственный театр? Ведь это очень сложно, рынок частных театров практически сформирован, запускать новый проект в уже заполненной нише — это коммерчески спорный шаг.
— Сначала мы не думали о финансовой стороне вопроса. Но родился наш первенец, и я хотел, чтобы дочь знала язык и традиции моего народа. Вы, например, знаете, что марийские земли вошли в состав Российского государства только во второй половине XVI века, а до того были под Золотой Ордой и Казанским ханством? Все это, конечно, отразилось на культуре мари.
— А в Москве наверняка же есть марийское сообщество?
— Нет, я не нашел. Марийцев больше полумиллиона, но, получается, что о нас известно мало, в Москве на марийском языке не говорят, а мероприятий семейного досуга с марийским уклоном не существует. И уже выросло целое поколение детей, которые себя не идентифицируют как представители мари, хотя оба родителя — носители языка и культуры. Для народа это катастрофа. И мы с супругой (в скобках отметим, что она русская) решили, что дети должны знать свои корни. И создали марийский проект, чтобы собирать вместе марийские семьи с детьми. С 2019 года он называется Марийский иммерсивный театр «Калык шынык» (Народный опыт).
Наша специализация — организация и проведение самобытных мероприятий, перфомансов, таких как знакомство участников через танец, привлечение посетителей, вовлечение зрителей в действие. Основные мероприятия — это иммерсивные спектакли и интерактивные мастер-классы. Например, у нас очень интересное представление про героев марийских мифов. Выглядит так, словно косари после тяжелого дня сидят у костра и рассказывают про разных духов, которых только удалось повстречать в жизни. Это леший Таргылтыш или легендарные Овды — ведьмы, которые помогают марийцам на охоте, обучают их детей добывать деньги, чем-то они похожи на Бабу-ягу. Гости участвуют, мы подаем на спектакле чай и угощение. С детишками мы учимся расписывать печенье, делать кукол, мультики, еще танцуем. У мари есть старинный танец — кандыра, то есть веревочка. Танцуют обычно ребята и девушки, танцоры вытягиваются цепочкой. Ритм танцу задают ритуальные инструменты — барабан и шувыр. Основное движение — дробушка, то есть быстрое движение ногами на месте, ему, кстати, придают значение самоочищения.
— Как давно вы поняли, что пора открывать собственное дело?
— В 2011 году, когда занимался продюсированием коммерческого видео. Затем решился уйти в самостоятельное плавание, создал службу видеомаркетинга. Это была творческая работа, так как все время придумывали, рисовали, писали сценарии, снимали, монтировали и так далее. Это было прибыльно. А затем уже в 2019 году создали марийский проект.
— С какими трудностями сталкивается владелец театра?
— Мы люди творческие, понимание, как открыть бизнес и где взять финансирование, было сложным. Начинали как социально-культурный проект, но молодежь, которая ценит свой труд, подтолкнула к мысли о коммерциализации. Пришлось пересмотреть всю работу, теперь у нас стабильный заработок.
— Долго подбирали команду? Кто у вас работает?
— С командой было сложно всегда, пока наша семья из четырех человек является ядром. Все остальные члены команды только подключаются к творческим процессам и к исполнительской деятельности. Управление и продвижение на мне и моей супруге, творчество с финансами тоже.
— Понадобилось ли обращаться за помощью в какие-то организации?
— Обращались в ГБУ «Малый бизнес Москвы» и Департамент предпринимательства и инновационного развития города Москвы, получили поддержку. Нам разложили по полочкам, как начать и строить бизнес, куда обратиться за финансированием. Так, с участием города мы открылись и начали творить.
— Почему решили пройти программу наставничества в МБМ?
— Наш проект буксовал, некоторые сотрудники собирались уходить, было непонятно, в чем проблема. В результате мы провели диагностику и узнали про слабый пиар театра. Вместе с наставником составили финансовую модель, посчитали правильно расходы, создали новую модель управления и продвижения проекта, даже дали ей название «Профессиональные зрители». Через месяц модель удалось внедрить, мы стали более гибкими в ценовой и организационный стратегии. Кстати, я прошел программу «Прокачай свой бизнес вместе с наставником», которая реализуется в рамках нацпроекта «Малое и среднее предпринимательство и поддержка индивидуальной предпринимательской инициативы», два раза, второй — с запросом предпродажи в B2C. Так что театр — полноценный бизнес-проект, мы уже побывали на таком знаковом мероприятии, как Петербургский экономический форум, заняли 2-е место в региональном этапе Международной премии «Мывместе», стали официальным партнером межрегионального фестиваля «Русское поле», стараемся как можно чаще присутствовать на крупных перфомансах. И осваиваем продажи билетов для широкой аудитории.
— Какие у вас планы на ближайшее будущее?
— Буду и дальше популяризировать марийскую культуру, ставить новые спектакли. Еще хотелось бы создать и организовать выставки для города «Герои марийских мифов» и «Стилизованный марийский орнамент», а также разработать нового персонажа для театра.
— А что вы можете посоветовать предпринимателям, которые тоже хотят стать режиссерами, драматургами, художниками? Как им превратить творчество в успешный бизнес?
— Каждый день нужно учиться чему-то новому. У настоящих мэтров этот процесс не заканчивается никогда. Это касается и творчества, и технологий, и бизнес-составляющей. От того, насколько четко и правильно режиссер организует процесс, зависит конечный результат, на работу влияют отношения внутри труппы. Нужно понимать, как общаться с людьми, как коммуницировать, чтобы актеры тебя поняли и услышали. И, конечно, нужно понимать рынок, чтобы создавать коммерчески успешный продукт. Поэтому я любому предпринимателю посоветую для начала изучить основы бизнеса, например, посетив «Стартап-школу МБМ».
Государственное бюджетное учреждение города Москвы «Малый бизнес Москвы». ОГРН 1127746300550.
Реклама.