​Как Александр Пушкин стал драматургом вне времени

В 2024 году в театрах и музеях Екатеринбурга проходят мероприятия к 225-летию поэта. Global City вместе с театральными деятелями узнал, как творчество Пушкина повлияло на театр.

Александр Сергеевич Пушкин родился в 1799 году. Он был выходцем из дворянской семьи, поэтому получил соответствующее воспитание и образование. Театр волновал поэта с детства. Для него это была не только обязанность, которой должен был следовать представитель высшего света. Александр Пушкин искренне интересовался тем, что происходит в театральной сфере. В своей статье «Мои замечания об русском театре», которая была написана примерно в 1820-м году, когда Пушкину было около 20 лет, писатель критикует и современный театр, и актеров, и публику. Последней достается чуть ли не больше всех. Пушкин подчеркивает, что зритель в театре – это лишь декорация. Он не заинтересован ни сюжетом, ни игрой.«Значительная часть нашего партера (т. е. кресел) слишком занята судьбою Европы и отечества, слишком утомлена трудами, слишком глубокомысленна, слишком важна, слишком осторожна в изъявлении душевных движений, дабы принимать какое-нибудь участие в достоинстве драматического искусства (к тому же русского) <…> они (зрители – Прим.ред. ) служат только почтенным украшением Большого каменного театра, но вовсе не принадлежат ни к толпе любителей, ни к числу просвещенных или пристрастных судей», – писал Александр Пушкин в статье.За свою жизнь Александр Сергеевич написал всего две пьесы, но ни одна из них не увидела театральную сцену при жизни поэта. Художественный руководитель Московского Нового драматического театра Вячеслав Долгачев считает, что ни один режиссер не сумел дотянуться до гения Пушкина.«Пушкин и его драматургия, как вершина высочайшей горы, до сих пор не взятой режиссерами-альпинистами, манит и ждет своего покорения», – поделился своими мыслями Вячеслав Долгачев.Сегодня творчество Пушкина переосмысляют. С уверенностью можно сказать, что роман в стихах «Евгений Онегин», увидевший свет в 30-е годы XIX века, является одним из самых постановочных. Только весной в Екатеринбурге покажут три инсценировки – в Театре драмы, в театре «Урал Опера Балет», в Театре балета Бориса Эйфмана.«Александр Сергеевич очень драматургичен, что бы мы ни взяли. Посмотрите, многие повести и романы его экранизированы. Это и «Барышня-крестьянка», и «Метель», и «Станционный смотритель», и «Гробовщик», и «Борис Годунов», и «Капитанская дочка». Все это экранизировано. А «Евгений Онегин» – вообще мировое произведение. Гениальная музыка Петра Чайковского и сюжет, созданный Пушкиным, ставятся в театрах по всему миру. Александр Пушкин очень театральный, поэтому Пушкина в целом, и «Евгения Онегина» в частности, будут ставить еще не одну сотню лет», – поделился своими мыслями режиссер Свердловского академического театра драмы Михаил Заец. Что же такого есть в героях, созданных Александром Пушкиным, что они даже спустя 200 лет волнуют умы режиссеров и вызывают трепет в сердцах зрителей? Почему темы, поднятые поэтом в XIX веке, актуальны сегодня? Получить ответы на эти вопросы и узнать, что представители мира театра думают о творчестве Александра Пушкина можно в нашем материале: Александр Пушкин – драматург? Почему наследие поэта остается актуальным в российском театре.