«Не стыдно приходить на спектакль с детьми»: самый молодой областной театр завоевывает юную аудиторию
Театральный репертуар для детей расширяется с каждым сезоном. В последние годы это происходит, кажется, с особенной активностью. Афиши Новосибирска пополнились еще одним детским спектаклем. В минувшие выходные состоялась премьера постановки «Катя и чудеса» (6+) в Новосибирском драматическом театре (НДТ) «Советский». О запросе на репертуар для детей, двойной ответственности перед маленькими зрителями и о том, почему учитель — не меньший творец, чем режиссер, рассказал «Континенту Сибирь» художественный руководитель НДТ «Советский» Анатолий Кубанов.
Как практически любой крупный театр в областном центре, НДТ обращается к юной аудитории. Однако соотношение «взрослых» спектаклей и постановок для детского и подросткового возраста в его репертуаре нетипично, что говорит, скорее, о семейной направленности театра.
Воспитать книжную культуру
За три с лишним года в «Советском» поставили почти два десятка спектаклей. Из них лишь три — с пометкой «18+». Большая же часть (а именно 10 постановок) — с возрастным цензом «12+», и усиленно расширяется репертуар для детей с шести лет. Младшие зрители могут увидеть в НДТ спектакль по былине «Василиса Микулишна» (6+), «Женитьбу» (6+) по комедии Н. В. Гоголя, «Приключения Малыша и Карлсона» (6+) на основе сказки Астрид Линдгрен, «Каштанку» (6+) по рассказу А. П. Чехова, «Сказку о потерянном времени» (6+) по одноименному произведению Е. Л. Шварца. Этот ряд теперь продолжила новая постановка: на днях состоялась премьера детского спектакля «Катя и чудеса». «Мы видим, что есть острейший запрос со стороны педагогического корпуса, родителей, школьников на качественные добрые спектакли, и, откликаясь на эту потребность, наш театр максимально деликатно и скрупулезно работает над репертуарной политикой в аспекте детских спектаклей. Прежде всего, конечно, в выборе спектаклей мы отдаем предпочтение только устоявшимся, проверенным временем качественным текстам», — комментирует подбор литературного материала для спектаклей Анатолий Кубанов.
Классическая литература — вечно актуальный материал, потому что там изначально заложены все основные ценности, эстетические, психологические, социальные смыслы. Вспоминая, что Советский Союз считался самой читающей страной в мире, и называя литературу культурообразующим фактором для русского народа, худрук НДТ «Советский» признает падение читательского интереса в обществе. И одной из задач театра, наряду со школой и кинематографом, видит целенаправленное возрождение интереса к чтению у молодого поколения, формирование высокой книжной культуры, чтобы не допустить деградацию в России по всем направлениям. Школа, театр и общество вместе
«Культура — это всегда воспитание. Без образования, без призыва соответствовать возвышенным идеалам, образам театральное искусство, на мой взгляд, становится пошлым, мелким и скучным. Если не воспринимать театр как кафедру, а видеть только «развлекаловку» — это значит убить театр», — уверен Анатолий Кубанов. При этом понимает, что театральные постановки — только в помощь учителям. Педагогическое сообщество должно объединять усилия всех институтов и направлять этот процесс, потому как даже численно школа «пропускает» через себя неизмеримо большее количество маленьких граждан. «И тогда наши голоса с кино-, с театральных подмостков должны попадать в унисон вот этому главному мощному лейтмотиву, который должны задавать педагоги России», — добавляет Кубанов.
Чтобы процесс был единым и целенаправленным, а не спонтанные мероприятия по типу «мы собрались на декаду русской литературы», нужна государственная стратегия, поддерживаемая всем обществом. И тут от каждого требуются максимальная честность и трезвомыслие. Художественный руководитель НДТ «Советский» призывает зрителей тоже быть в некотором роде педагогами: не оправдывать псевдофилософские эксперименты на сцене над текстами великих классиков и не поддаваться на уловки про «творческое прочтение». «Я очень много встречал в жизни по-настоящему творческих агрономов, врачей, военных. Что такое творчество? Это некий фундамент любой социальной деятельности. Почему творческий должен быть врач: от него жизнь и здоровье зависят. В чем-то он должен быть гораздо более творчески заряжен, чем какой-то музыкант или какой-то режиссер. Ладно, какой-то придурочный лжережиссер сделал гадкую интерпретацию Чехова — ну поморщились, ну поплевались. А если, представьте, не хватило творческого потенциала где-то на атомной электростанции? Катастрофа! А учитель, которому каждый день надо выходить в класс, — это тоже творческий акт, причем требует большого исполнительского мастерства. Поэтому никаких не должно быть обольщений по отношению к культурной корпорации. Здесь должно быть взвешенное, доброе, трезво-оценочное отношение. Если вы понимаете, что этот спектакль точно вызывает у вас и тем более у ваших детей оторопь, то смело и четко говорите: да, это ерунда, это некачественный продукт», — убежден театральный деятель. Сцена из спектакля «Приключение Малыша и Карлсона» (6+). Фото предоставлено Новосибирским драматическим театром «Советский»
Чего точно не будет
Дети сами не могут так, как взрослые, критически смотреть и сравнивать разные постановки. Поэтому прежде чем вести ребёнка на спектакль, пусть даже по признанному литературному шедевру, надо быть уверенным в предлагаемой театром трактовке. Зачастую само имя театра гарантирует качественное содержание. Или же четко очерченные принципы помогают понять степень ответственности режиссеров.
Помимо уважительного отношения к смыслам, заложенным в текст автором произведения, кроме честной профессиональной актерской игры, в спектаклях НДТ «Советский» Анатолий Кубанов указывает еще на ряд факторов. «У нас, как у хорошей хозяйки, чисто в доме. Прежде всего, это исключение всех психотравмирующих приемов театрального искусства. Все, что касается патологической сферы социальных взаимодействий, каких-то эротических элементов, лжесексуализация — все это исключается начисто, как грязь. Мы точно для себя не приемлем культивирование агрессивных форм. Еще раз подчеркну: это просто патология, когда персонажи, по сути, издеваются друг над другом. Все, что направлено против человека, все, что унижает его достоинство, — в наших спектаклях неприемлемо», — поясняет Анатолий Кубанов. Способов представления смыслов маленькому зрителю, элементов взаимодействия с ним и форм привлечения внимания — множество. У театра есть важное в наше цифровое время преимущество: живое общение. Новосибирский драматический театр «Советский» признает в связи с этим свою двойную ответственность: ребенка, перегруженного виртуальной действительностью, не просто погрузить в очередное зрелище, а дать солнечный заряд от спектакля, окружить теплом живой игры, живой сказки, зарядить добрым отношением к людям.
Чудеса на сцене
«Катя и чудеса» — пьеса, написанная Ниной Гернет и Григорием Ягдфельдом. Это история о том, как пионерка Катя с пионером Лисичкиным помогли доброй Акулине Ивановне спасти Василису Прекрасную, повстречались в волшебном лесу с Кикиморой и Лешим и как победили Кощея Бессмертного. Здесь добро обязательно побеждает зло, взаимовыручка и дружба сильнее разрозненности, а светлая правда торжествует над мелочной ложью. Незаслуженно забытая советская драматургия содержит в себе упругий игровой элемент, увлекает маленьких зрителей динамикой действия и без прямых наставлений воспитывает через поведение героев.
Премьерный спектакль «Катя и чудеса» в постановке Евгения Арзамасцева богат пластическими решениями, эстетически и музыкально оформлен и представлен в тщательно выверенном актерском исполнении.
«Мы очень рекомендуем родителям, чтобы они смело приходили на «Катю и чудеса» и на любые другие наши спектакли, будь то детские или взрослые, потому что это беспроигрышный, надежный выбор. Тот случай, когда в театр не стыдно ходить с детьми», — резюмирует Анатолий Кубанов. Новосибирский драматический театр «Советский»
Новосибирск, ул. Серебренниковская, 35
Тел. +7 (383) 222-44-85
https://novdt.ru/
Реклама