«Сикстинская мадонна» Рафаэля

«Сикстинская мадонна» Рафаэля Санти — одна из самых известных картин эпохи Возрождения.

Итальянский художник Раффаэлло Санцио (1483-1520), известный как Рафаэль (фамилия Санти часто произносилась на латинский лад как Сантиус или Санцио), прославился своими портретами и изображениями мадонн. Почитаемый за гармоничный, изящный стиль живописи, после смерти он был признан «принцем живописцев». Он был образцом для начинающих художников академической традиции вплоть до середины XIX века.

«Сикстинская мадонна» — шедевр, изображающий Мадонну с младенцем, явившуюся в видении папе Сиксту II и святой Варваре. Композиция вызывает восхищение своим необыкновенным сочетанием небесного видения и земного мира. Очаровательные херувимы в виде крылатых детей в нижней части полотна получили впоследствии отдельную от картины жизнь и широкое распространение.

Принц живописи

Рафаэль родился в городе Урбино, Италия, где его отец был придворным художником и, вероятно, его первым учителем. Юноша продолжил обучение у художника Перуджино, но его работы были более совершенными, чем картины его учителя. Самый молодой из троицы культовых художников Высокого Возрождения вместе с Леонардо и Микеланджело — Рафаэль прожил самую короткую жизнь, умерев в возрасте 37 лет.

Он добился известности во Флоренции, прожив там несколько лет, а потом переехал в Рим в 1508 году по приказу папы Юлия II. Его мастерство было признано, и ему поручили работу по переделке папских апартаментов. Он стал главным художником города и курировал все художественные папские проекты: работал над великолепными фресковыми циклами, гобеленами, историческими картинами, портретами (в том числе папы Юлия II) и религиозными сюжетами. Рафаэль 12 лет прожил в Риме, где умер от лихорадки. По приказу папы его с почестями похоронили в Пантеоне.

Считается, что «Сикстинская Мадонна» была заказана папой Юлием II в 1512 году. В июле того же года Ватикан узнал, что город Пьяченца на севере Италии присоединился к папским государствам, территориям, находящимся под суверенным правлением папы. Это была победа Юлия II, известного как «папа-воин», который хотел вернуть себе прежние территории. Картина Рафаэля была создана для размещения в монастырской церкви Сан-Систо в Пьяченце, которая имела семейные связи с Юлием II. Папа умер в феврале 1513 года, и, скорее всего, «Сикстинская Мадонна» к тому времени была готова.

Сейчас картина находится в Дрездене, Германия, в Картинной галерее старых мастеров.

Сикстинская мадонна

В центре композиции изображена Богородица, держащая на руках младенца Христа. Они словно появились сквозь распахнутые занавески, как видение на фоне облаков. При ближайшем рассмотрении в облаках обнаруживаются бесчисленные головы ангелов. Перед ними на коленях стоит Папа Сикст II, указывающий на зрителя, и святая Варвара. Оба они были раннехристианскими мучениками III века и почитались в Сан-Систо.

На балюстраде внизу картины изображены херувимы — представители одного из ангельских чинов. Существуют разные версии того, что побудило Рафаэля включить их в картину. По одной из них, они были детьми женщины, с которой он писал Мадонну. Рафаэля поразили их позы, когда они нетерпеливо ждали, когда их мать закончит работу, и он решил добавить их в композицию. По другой версии, он увидел подобное выражение лица у двух детей, мечтательно глядящих в окно булочной.

Как бы ни было, сама картина наводит на мысль, что каждый херувим был добавлен в конце, поскольку они написаны в более светлых тонах, чем другие персонажи.

«Сикстинская Мадонна» находилась в церкви Сан-Систо в Пьяченце почти 250 лет и не была широко известна. В 1750-х годах Август III, курфюрст Саксонии и король Польши (1696-1763), приобрёл картину у монахов за ошеломляющую цену в 25 тыс. scudi romani. В то время это была самая высокая цена, когда-либо заплаченная за произведение искусства. Переговоры длились два года, и в 1754 году картина была доставлена ко двору монарха в Дрездене (Германия). Август с нетерпением ждал её прибытия, но не из-за достоинств самой картины, которую он не видел до этого, а потому, что наконец-то стал обладателем произведения легендарного Рафаэля.

В 1850-х годах художник Адольф фон Менцель увековечил это событие. На его гуаши «Освободите место для великого Рафаэля!» изображён Август в горностаевой мантии, отодвигающий свой трон, чтобы поставить в зал «Сикстинскую мадонну», хотя детали картины Рафаэля едва различимы.

Культурный подъём

По приказу Августа III картину выставили для всеобщего обозрения в Дрездене. Были сделаны и распространены многочисленные живописные копии и гравюры. Рост популярности «Сикстинской мадонны» совпал с возрождением интереса к Мадонне как высшему воплощению материнства. Работа, возможно, самого великого художника, изобразившего Деву Марию, захватила сердца публики своим уникальным сочетанием небесного и земного. Это была одна из любимых картин русского писателя Фёдора Достоевского. Во время своего медового месяца в 1867 году он отправился в Дрезденскую галерею и часами смотрел на «Сикстинскую мадонну».

В XIX веке эти изображения херувимов Рафаэля копировались и широко распространялись. Их стали использовать в качестве декоративных и торговых мотивов для таких предметов, как фарфор, ювелирные изделия, постельное бельё, канцелярские принадлежности, кофе и шоколад. Херувимы стали символами романтической любви, небесной радости на земле и ангелов-хранителей.

Сегодня многие видели изображения этих херувимов, не зная их связи с «Сикстинской мадонной» Рафаэля.

Во время Второй мировой войны художественные сокровища Дрездена были изъяты из экспозиции и спрятаны в окрестностях. В конце войны наступающая Красная армия захватила несколько картин, в том числе «Сикстинскую мадонну», и в 1945 году они были  привезены в Россию. Десять лет спустя советское правительство согласилось вернуть «Сикстинскую мадонну» в Дрезденскую галерею. Перед этим десятки тысяч россиян выстроились в очередь, чтобы увидеть её в последний раз.

«Сикстинская мадонна» остаётся символом галереи и самого Дрездена. В 2012 году галерея отметила пятидесятилетие картины специальной выставкой. В 2022 году картина попала в новости, когда два активиста движения за защиту климата приклеили свои руки к её раме; к счастью, картина не пострадала.

Немецкий историк искусства XIX века Вильгельм Любке назвал «Сикстинскую мадонну» «вершиной религиозного искусства».