Будет «Как в КИНО!» К 60-летию Цоя в Манеже открылась выставка-байопик «Виктор Цой. Путь героя»
15 января 2022 года в Москве в Центральном выставочном зале Манеж открывается выставка-байопик «Виктор Цой. Путь героя». Это первая выставка такого масштаба, посвященная герою, остающемуся актуальным как для тех, кто ходил на его концерты в 80-е, так и для современного поколения соцсетей. Проект приурочен к 60-летию со дня рождения Цоя, который будет отмечаться 21 июня 2022 года.
![](http://mtdata.ru/u11/photo96F9/20279803741-0/original.jpg#20279803741)
Подготовка к выставке длилась два с половиной года, в результате впервые за 30 лет со дня смерти Виктора Цоя был собран единый архив фото и видеоматериалов, каталог художественных работ, артефактов и личных вещей. Проект организован бюро Planet9 при участии родных и близких Цоя, а также большого коллектива продюсеров, архитекторов и мультимедиа специалистов. Проект проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, а также при поддержке Правительства Москвы. Выставочным партнёром является РОСИЗО. Проведение уникальной выставки стало возможным благодаря семье Виктора — отцу Роберту Максимовичу Цою и сыну Александру Цою, а также его ближайшему окружению, музыкантам-друзьям, коллекционерам и фанатам. В Манеже на площади 3 тысячи квадратных метров построено 11 залов.
![](http://mtdata.ru/u11/photo28C4/20502876590-0/original.jpg#20502876590)
Авторы выставки показывают Цоя не только как музыканта, им удалось воссоздать весь путь героя, от застенчивого мальчишки до кумира нескольких поколений. При этом экспозиция организована не хронологически, а по темам — музыка, кино, поэзия, изобразительное искусство — и представляет собой уникальное собрание артефактов, связанных с жизнью Виктора Цоя и переданных выставке для экспонирования его семьей и частными коллекционерами: гитары, черновики, личные письма, фотографии, сценические костюмы, картины разных лет. Всего на выставке представлено более 300 экспонатов. Выставка предполагает совмещение индивидуального, синхронизированного с видеорядом, аудио-сопровождения и геопозиции зрителя в пространстве Манежа. Каждому посетителю на входе будут выдаваться специальное индивидуальное аудиооборудование. Александр Цой, креативный продюсер проекта: «Это удивительно, но этой выставкой я горжусь не меньше, чем возвращением группы Кино на сцену. Хотя для выставки я сделал гораздо меньше, вообще главным образом я не мешал Агнии Стерлиговой и Александру Кармаеву из Planet9. Их видение и их подход к делу как раз того высокого уровня, который я ищу для проектов про и вокруг отца».
![](http://mtdata.ru/u11/photoCBF5/20725949439-0/original.jpg#20725949439)
Агния Стерлигова (автор идеи и продюсер, основатель и генеральный директор Planet 9): «Мы создали выставку в жанре биографического фильма. Некоторые залы в экспозиции посвящены фильмам, в которых играл Виктор Цой, в других эти фильмы используются в виде фрагментов, а один зал превращен в съемочную площадку неснятого кино «Цитадель смерти», последнего и неосуществленного проекта Цоя. Хочу вспомнить, как зародилась идея: я наблюдала, как мой муж вместе со взрослой дочерью на кухне играли на гитаре и пели песню “Кукушка”, и я отчетливо увидела идею будущей выставки — для людей разных поколений, для которых Цой может быть героем. Я поняла, что пришло время поговорить о нем. Потом были два с половиной года работы с командой… что касается моего любимого экспоната, то, наверное, это кассета, которую нам предоставил Виталий Колгин, автор книг о “Кино”. Это кассета группы “Новые композиторы”, которая играла в автомобиле Виктора в тот самый день…» Александр Кармаев (автор идеи и продюсер, управляющий партнёр Planet9): «Этот проект прежде всего интересен тем, что в нем большое количество вещей сделано впервые. Впервые столько друзей, коллекционеров, членов семьи, продюсеров и кураторов собрались вместе, чтобы сделать один продукт. Также впервые с момента смерти Цоя за 30 лет собран уникальный архив. Показанное на выставке — лишь малая часть из того, что мы описали, систематизировали и собрали в каталог. Это чрезвычайно важно для тех, кто дальше планирует заниматься исследованием творчества Цоя, да и просто для его поклонников. Также впервые так много внимания уделено связи Цоя с международным комьюнити, его творческим планам в Европе и Америке; впервые в одном месте собраны воспоминания, материалы и артефакты Джоанны Стингрей, Жоэля Бастинера и Рашида Нугманова, международной команды проекта. Что касается формы — это первая в России выставка-байопик, посвященная музыканту, где бы соединялась сценография, огромное количество контента, артефакты и технологии». Дмитрий Мишенин, автор концепции и куратор: «Выставка уникальна тем, что собрала практически все материальное, вещественное, настоящее, что есть в этом мире от Виктора Цоя. И самое главное, нам удалось показать Цоя как большого художника, как кинозвезду, как обычного человека, например, туриста. Мы максимально попытались раскрыть его личность. Все, что нам надо знать о Викторе — уже есть в его песнях, мы должны испариться и оставить вас наедине с героем. Очевидно, что Виктор Цой жив, и даже спустя 30 лет он собрал нас здесь. Эта выставка — визуализация самого популярного граффити в нашей стране “Цой жив!”» Роман Карманов, генеральный директор Президентского фонда культурных инициатив: «Выставка-байопик Виктор Цой. Путь героя» — один из проектов, поддержанных Президентским фондом культурных инициатив в первом конкурсе. Эксперты высоко оценили проект, заявка прошла 3 независимые оценки, в итоге идея выставки получила грант почти в 37 млн рублей. Сегодня мы видим, какая масштабная работа проведена его авторами и партнерами для того, чтобы разные поколения людей смогли погрузиться в творчество Виктора Цоя, открыть для себя это имя по-новому. Важно, что творчество Цоя и сегодня интересно не только взрослым, его песни слушает молодое поколение. Успел ознакомиться с выставкой, ее масштаб поражает, уверен, что посетители будут возвращаться сюда по несколько раз, чтобы все прослушать, просмотреть, прочитать, потому что каждый экспонат, представленный здесь — уникален». Ольга Галактионова, генеральный директор музейно-выставочного центра «РОСИЗО”: «Проект полностью соответствует новой стратегии РОСИЗО, суть которой в междисциплинарном художественном и партнёрском диалоге. РОСИЗО представляет в проекте зал “Искусство”, в котором представлено 76 художественных работ Виктора Цоя. РОСИЗО первая государственная институция, в фондах которой представлена работа Виктора Цоя. За этот дар благодарим Александра Цоя, который подарил РОСИЗО работу, которую представлена в экспозиции. Рады быть участниками этого проекта , так как именно благодаря ему становится понятно, что Виктор Цой не только герой нашего времени, но и просто настоящий герой».
![](http://mtdata.ru/u11/photo03C6/20949022288-0/original.jpg#20949022288)
В зале «Камчатка» представлен виртуальный атмосферный вариант одноименной котельной, в которой Цой перелопатил тонны угля. Она стала символом его жизненного пути, а со временем превратилась в наглядную метафору. И едва ли кто-то поверил бы в реальность его работы кочегаром, если бы этот факт не был многократно запечатлен на пленке и подтвержден десятками свидетелей. Такая работа означала невысокий социальный статус, но именно она стала для Цоя трамплином, точкой старта его славы. Кочегарка (позже получившая неформальное название «Камчатка») — это котельная при женском общежитии Первого строительного треста г. Ленинграда. Виктор Цой начал работать там в 1986 году, предварительно окончив курсы кочегаров. Его привлекал график работы — сутки через трое, который позволял ему зарабатывать на жизнь и в то же время не отвлекаться от создания песен, репетиций, концертов.
![](http://mtdata.ru/u11/photoC7A8/20172095137-0/original.jpg#20172095137)
В зале «Фонотека» можно ознакомиться с полным музыкальным собранием группы «Кино», увидеть кассеты с подписью Цоя, узнать об оформлении альбомов, увидеть, как рождались песни из строчек в блокноте. На стене проецируются подлинные черновики с текстами песен. В зале также выставлены гитары Цоя: черная электрогитара Kramer Ferrington, приобретенная в США в 1989 году, черная гитара Alvarez Yairi YD-88 с инкрустацией перламутром по корпусу, подаренная Виктору Цою музыкантом японской группы Southern All Stars Кейсуке Кувата во время поездки в Японию в 1990 году, а также концертная гитара Виктора Цоя Washburn EA-20 Festival series, купленная в 1989 году в Yamaha Guitar Center в Лос-Анджелесе.
![](http://mtdata.ru/u11/photo2E4C/20395167986-0/original.jpg#20395167986)
В зале «Планетарий» с созвездиями из названий песен группы “Кино” можно увидеть контент, связанный с друзьями и близкими Цоя: Юрием Айзеншписом, Юрием Белишкиным, Сергеем Бугаевым, Алексеем Вишней, Борисом Гребенщиковым, Георгием Гурьяновым, Юрием Каспаряном, Андреем Крисановым, Сергеем Курехиным, Александром Липницким, Михаилом Науменко, Джоанной Стингрей и другими. Над всем пространством, разумеется, горит Звезда по имени Солнце. В части экспозиции (зал «Стиль»), посвященной стилю музыканта, представлены костюмы разного времени — кожаный плащ из фильма «Асса», куртка из фильма «Игла».
![](http://mtdata.ru/u11/photo53A9/20618240835-0/original.jpg#20618240835)
Зал «Игла» полностью посвящен съемкам одноименного фильма. Впервые музыкант появился на экране в документальном фильме Рашида Нугманова о ленинградском рок-клубе. В картине «Рок» Алексея Учителя можно увидеть интервью с Цоем, записанное в той самой котельной «Камчатка». В «Игле» у Виктора Цоя можно увидеть небольшие часы с белым циферблатом. Журналист Виталий Калгин утверждал, что эту модель — GB709 Swatch-1987 Classic Two — музыкант носил постоянно. Именно эти часы были на руке Цоя в последний день жизни. По словам Калгина, в момент аварии они не остановились и продолжают идти по сей день… На выставке работ Цоя-художника (зал “Искусство” выполнен в стилистике классического галерейного пространства) можно увидеть 76 графических и живописных работ Виктора Цоя, в которых он изображал фантастический̆ и «неоакадемический» мир будущего, наполненный̆ то разрушенными античными статуями, то сверхзвуковыми самолетами и супер-героями. Цой писал их на кухонных клеенках, тетрадных листах, бумаге для печатной̆ машинки, картоне, фотографиях и полиэтилене.
![](http://mtdata.ru/u11/photo17F7/20841313684-0/original.jpg#20841313684)
Александр Гарез, международный продюсер выставки: «Благодаря усилиям тех, кто сумел разглядеть потенциал Цоя, Виктору и за пределами России удалось проявить разные грани своих талантов, а не только выступать на сцене. Интерес к Цой в конце 80-х вышел далеко за пределы СССР». Важную роль в продвижении Виктора в Японии и США сыграла Джоанна Стингрей. Именно она показала ему, где проходят границы понимания американской аудитории, поэтому Виктор сразу отказался от идеи переводить свои песни на английский. Искренность и открытость американцев обеспечили ему не только интересные знакомства, но и детскую радость от полноценных американских каникул, посещения Диснейленда и погружения в мир любимых им комиксов. Во Франции же Цоя стали приглашать на кастинги крупнобюджетных фильмов, которые должны были запускаться в 1990–1991 годах. В зале «Открытие Америки» можно увидеть заграничные паспорта Цоя, билет на самолет Pan American, видеохронику, которую снимал Виктор в поездках, и даже банку супа Campbell`s с автографом Энди Уорхола специально для Виктора Цоя, привезенную Джоанной Стингрей из США (1985).
![](http://mtdata.ru/u11/photoF48A/20064386533-0/original.jpg#20064386533)
«Цитадель смерти» — рабочее название неснятого фильма Рашида Нугманова, сценарий которого был написан специально под Виктора Цоя как продолжение приключений Моро из «Иглы». Этот фильм в жанре киберпанк должен был стать сенсационным советско-американским проектом. С американской стороны в нем участвовали известный продюсер Эд Прессман, в качестве сопродюсера — Тони Саффорд, а сценарий был написан Уильямом Гибсоном, писателем-фантастом основателем стиля киберпанк, сценаристом фильма «Джонни-мнемоник» (1995). Съемки «Цитадели смерти» должны были начаться в сентябре 1990 года. После трагической гибели Виктора Цоя буквально за месяц до назначенной даты съемок проект был закрыт. В одноименном зале представлены декорации неснятого фильма. В центре зала построена диорама — Дворцовая площадь. Вокруг — баррикады, колючая проволока и следы от взрывов. Голос режиссера будет погружать в фильм, который так и не был снят и который должен был стать новым витком в международной карьере артиста.
![](http://mtdata.ru/u11/photo598F/20287459382-0/original.jpg#20287459382)
Тексты к выставке и в каталоге написаны французским дипломатом и писателем Жоэлем Бастинером, другом Виктора, который издал его пластинку во Франции в 1989 году. Свои архивы передала также популяризатор советской и постсоветской рок-культуры на Западе Джоанна Стингрей (США). Жоэль Бастнинер: «Выставка задумана как хроника становления Героя. Цой-актер свел в одну систему координат Джеймса Дина и Брюса Ли, в музыке он перемешал стилистику и звучание поп-идолов новой волны и Ленинградского рок-клуба, в живописи оказался преемником уличного искусства Кита Харинга и Жана-Мишеля Баския. Все это сделало его значимой фигурой в международном культурном пространстве, а потому интерес к нему только растет». Проект проходит при поддержке сервисов Яндекс. Go, Яндекс Плюс и Яндекс.Афиша. Подписчикам Яндекса Плюса доступны особые преимущества на протяжении работы выставки – отдельный гардероб, аудиогиды без очереди, 10% скидка на каталог выставки и 10% кешбэка баллами Плюса при покупке билетов. Выставка будет работать до 15 апреля.