В стенах легендарного основного здания БДТ на Фонтанке состоялось событие, ранее невиданное – в течение одного выходного дня проходил театральный фестиваль под названием «НАШЕ ВСЁ. Опыт 1.»: пушкинские чтения, пения, гадания, пляски и опыты драматических изучений. Дело в том, что в 2024 году, благодаря проекту «Опыты драматических изучений», в репертуаре БДТ появились три спектакля: «Каменный гость», «Пир после чумы», «Моцарт и Сальери», объединенные стремлением молодых режиссеров Арсения Мещерякова, Арсения Бехтерева и Александры Толстошевой вступить, не больше, не меньше, как в диалог с Александром Сергеевичем Пушкиным. Эти режиссеры, а двое из них ученики всем известного Андрея Могучего, ставили перед собой весьма амбициозные задачи: каким-то образом очистить тексты классика от стереотипного восприятия, навеянного настойчивой рекомендацией к чтению в школьные годы, понять, что объединяет нас сегодняшних с «солнцем русской поэзии» и что именно сближает вчера Пушкина и наше сегодня. В результате родилась идея фестиваля «НАШЕ ВСЁ. Опыт 1.» - проекта, по словам его авторов, высвобождающего горячую энергию прошлого и настоящего. «В нем мы продолжаем диалог с Пушкиным, приглашая к нему представителей разных поколений и разных видов искусства. В афишу фестиваля вошли спектакли, перформансы, концерты современной музыки, лекции, сеансы трансформации и настольные игры» - утверждают кураторы фестиваля Арсений Бехтерев, режиссер и педагог и Александрина Шаклеева, театровед и театральный критик. И все это завертелось и заиграло в стенах БДТ с неимоверной скоростью. Первым стартовало действо под названием Музыкальное шоу «10 фактов о Пушкине, притянутых за бакенбарды» в исполнении так называемого Хора Дурацкого прямо на Главной лестнице театра. Оно потом повторилось еще вечером. Это уличный и клоунский коллектив под управлением Жени Клекотневой известен нашей молодежи, теперь с ним знакомы и другие поколения петербуржцев. Так что только войдя по билетам, кстати не таким уж и дешевым для обычных зрителей, и пригласительным для друзей театра и журналистов, посетители сразу погружались в задуманную организаторами «вселенную Пушкина». Каждому вручалась красочно изданная программка всего фестивального дня и уже в променуаре 1-го этажа на стенах рядом с красочно оформленными фото знаменитых актеров этого театра в обе стороны уходила так называемая мокьюментари-выставка «Наше все и даже больше» с жизнеописанием А.С. Пушкина, где наряду с известными фактами его биографии, присутствовали и вымышленные события. Были там и забавные высказывания самого поэта и его современников. Следом стартовала в Греческом зале серьезная лекция Алины Бодровой под названием «Болдинская осень между бытом и творчеством», параллельно которой в Сигарном зале шла лекция Екатерины Ляминой «Cholera morbus, свобода художника, любовь и другие страсти: мир пушкинских "Маленьких трагедий"». Как передает с фестиваля корреспондент «Конкретно.ру», слушателей на обеих лекциях было даже с избытком. И все они хлынули в зал Основной сцены БДТ на заявленный в программе спектакль «Каменный гость». Как известно, интерпретаций пушкинского «Каменного гостя» немало, но то, что происходит в спектакле Арсения Мещерякова не сразу помещается в рамках сознания. Он подает историю о Доне Гуане в виде школьного спектакля, который участники репетируют в спортивном зале. При этом, исполнители в нем отнюдь не школьники, а их педагоги, которые представлены сначала как явно гротескные фигуры в самой школе, а потом в виде персонажей комедии дель арте. Повествование ведет ученик 8 класса Вася Сизов (Дмитрий Шумаев) сначала с явной издевкой представляющий большинство своих преподавателей, а затем распределивший им роли: физрук становится Дон Гуаном, учитель истории — Лепорелло, учительница литературы — Донной Анной, директор — монахом. Они и другие персонажи трагедии, превращенной в буффонаду и комедию, под бравурный аккомпанемент в исполнении учительницы музыки сбегают со сцены в зал, а сам Вася, выбравший себе роль Командора, то взмывает на третий ярус прямо в зале по канату, то вбирается на табурет, изображая статую, а в конце и вовсе виснет на кольцах в виде креста, либо даже распятого на нем… И все ради чего? А оказывается, просто этот мальчик влюблен в учительницу литературы, поэтому подробно изучив одну из пушкинских маленьких трагедий, в явно больном воображении представляет ее виде комедии дель арте с педагогами в главных ролях. И все это под настоящий пушкинский текст его «Каменного гостя», но интонации… «Дьявол кроется в деталях» как говорится, но стоит серьезно задуматься, как наши школьники переносят некоторые тонкости обращения с ними педсостава - например, действия по свистку таких вот физруков, которых так метко определяет в иную действительность главный герой спектакля, а также свою первую неразделенную любовь и прочие болевые точки пубертатного периода. Видимо, подросткам все же стоит посмотреть этот спектакль, где на заднике сцены гигантская школьная тетрадь в клетку, которая по ходу действия все гуще заполняется перечеркнутыми каракулями, что в арт-терапии считается приемом для снятия стресса, а затем все сгорает в пламени. Надо сказать, что в репертуаре БДТ этот спектакль идет в тандеме с другой постановкой – спектаклем «Пир после чумы» Арсения Бехтерева. И его тоже показали на этом фестивале, но несколько позже по времени. А в это время на Малой сцене шло не менее одиозное представление и тоже по одной из «Маленьких трагедий». Там в режиме нон-стоп показывали пушкинских «Моцарта и Сальери». Маленький зальчик с трудом вмещал всех желающих попасть на эту премьеру 2024 года, но то, что зрители увидели, оставляло на лицах некоторых недоумение. Корреспонденту «Конкретно. ру» удалось попасть туда на второй виток показа-импровизации, а некоторые зрители посмотрели все три представления. Два извечных главных героя за игрой в шахматы - с огромной бутылью Сальери (Павел Юринов) и полулежащий Моцарт (Андрей Феськов) на все лады повторяют пушкинское: «Все говорят нет правды на земле…Но правды нет и выше». Режиссер спектакля Александра Толстошева поясняет: «Меня интересует игровой театр, эта условная формулировка действительно многое объясняет». Она вместе с актерами проводит исследование текста Пушкина и реальной жизни композиторов. Сальери в камзоле и лыжной шапочке, Моцарт в пальто с красным шарфом на шее, сидят на рельсах на фоне деревянного сортира. Третий персонаж по имени Володя (Владимир Розанов) играет на баяне и на рояле то современные мелодии, то темы и произведений Моцарта. Таков внешний антураж, но текст с разными интонациями звучит то чисто пушкинский, то импровизационный. И все три витка этого спектакля абсолютно разные, как утверждают посмотревшие их. Но автору этих строк все время вспоминалась фраза: «Ты, Моцарт, недостоин сам себя». И пока на Малой сцене в третий раз разворачивалось действо, на других площадках фестиваля шли: Пушкинская лекция Фёдора Михайловича в Сигарном баре, лекция от создателей подкаста «Базаров порезал палец» Бориса Прокудина и Филиппа Желвакова «"Капитанская дочка": как повзрослеть и не умереть?» и даже «дуэли» происходили. Если в одном месте актеры в одеждах 19 века разыгрывали то ли дуэль Онегина с Ленским, то ли Пушкина с Дантесом, на Главной лестнице шло состязание в стиле Рэп-баттл «Чёрная рѣчка», где вели словесные перестрелки отборные представители питерской рэп-сцены. Зрительский суд потом определял дуэльного мастера, которого с почетом наградят. И снова зрители заполнили красивый зал Основной сцены БДТ, чтобы посмотреть спектакль с несколько переиначенным названием» Пир после чумы». По типу это скорее психоделическое шоу на фоне постъядерного апокалипсиса , которое стартует с появления на сцене конферансье с маской страшного клоуна в адском действе, он же - Вальсингам (Иван Кандинов). Сначала он несет «отсебятину» на фоне закрытого занавеса, а когда тот открывается на сцене предстает круг ада, где жертв ядерной катастрофы достают из гробов в виде ванн с крышками, которые сами очищают себя от обгоревшей оболочки и превращаются в призраков со свечами в руках. Такой вот многослойный фон для дальнейшего исполнения пушкинского текста. Главный герой трагедии, движимый болью утраты, появляется то в своем почти натуральном виде, то на экране, образы его самого и творящегося вокруг апокалипсиса переходят друг в друга, и он стремится вдохнуть жизнь в прах своей возлюбленной Мери (Алена Кучкова). Но и на этом фестиваль еще не закончился. На главной лестнице еще выступал Хор Дурацкого и публика не стремилась расходиться. Организаторы фестиваля «Наше все» предлагали представить, что культура живет по законам Солнечной системы и в ее центре находится Александр Сергеевич Пушкин. И каждый складывает свое представление о классике, хотя едва ли хоть одно из них соответствует действительности. «Каждый из нас говорит с Пушкиным. Соглашается с ним или спорит. Интерпретирует его тексты, исходя из своего культурного и исторического опыта. Неизменно одно – мы продолжаем диалог, преодолевающий время и пространство, жизнь и смерть. Диалог, объединяющий поколения, прошлое и настоящее» - утверждают все участники фестиваля без исключения.
