50 лучших инди-рок альбомов 2024 года - 5 заключение
Вспоминаем каким был отличный год для всех направлений инди-рока, начало, выпуск 1 ЗДЕСЬ , выпуск 2 ЗДЕСЬ , выпуск 3 ЗДЕСЬ , выпуск 4 ЗДЕСЬ
10. Fontaines DC, ‘Romance’
Романтика невероятно широка, и в Фонтейнсе, округ Колумбия, по-прежнему царит непоколебимая честность, возможно, даже более сильная, чем когда-либо. Чтобы творить мир, нужен настоящий романтик, и Фонтейны, округ Колумбия, в совершенстве овладели этим искусством. Каждая песня на Romance представляет собой собственную фантастическую кинематографическую вселенную, наполненную вымышленными персонажами, глубокими монологами и тщательно подобранными звуковыми элементами. Отчасти это связано с решением группы поработать над этим альбомом с продюсером Джеймсом Фордом (James Ford, Arctic Monkeys, Blur).
09. Illuminati Hotties, ‘Power’
Сара Тудзин, певица из Лос-Анджелеса, автор песен, продюсер и мультиинструменталистка, которая с конца 2010-х записывается как Illuminati Hotties, назвала свой открытый стиль DIY “тендерпанком”. Как продюсер и звукорежиссер, она работала с артистами от Weyes Blood до Coldplay и получила премию "Грэмми" за продюсирование знакового альбома Boygenius 2023 года "The Record". Обладая силой, она демонстрирует мастерство студийного мастерства, ни на йоту не скупясь на непримиримую честность, которая подпитывает ее творчество.
08. Soccer Mommy, ‘Evergreen’
Evergreen - самая откровенная и личная из всех песен Софи Эллисон, исполнительницы инди-рока. Сингл “Driver”, вероятно, является лучшим рок-альбомом, который она когда-либо записывала, но большая часть альбома отличается грустной задумчивостью, туманностью дрим-попа, пропитанной джанглом, эхом и дрифтом Smiths. В “Some Sunny Day” звуки гитары заглушают ее далекий голос, когда она поет о том, как закрывает глаза и видит лицо любимого человека, которого больше никогда не увидит. “Но я никогда не узнаю, что она чувствует... Это потеряно для меня”, - поет она. Впечатляющие результаты заставляют вспомнить классику "Найди реку", такую как R.E.M. "Automatic for the People".
07. Faye Webster, ‘Underdressed at the Symphony’
Певица и автор песен из Атланты всегда изображала романтику как силу, формирующую наш образ жизни. Неудивительно, что ее музыка способствует непринужденному времяпрепровождению; ее смесь софт-рока и инди-кантри - идеальный саундтрек для длительных сессий, когда вы погружены в свои мысли, не прерываясь. В своем пятом студийном альбоме Фэй Уэбстер лучше всех на данный момент понимает, как передать эти навязчивые размышления.
06. Kim Gordon, ‘The Collective’
Соучредительнице Sonic Youth и иконе инди-рока Ким Гордон в этом году исполнился 71 год, и она выпустила один из самых смелых альбомов в своей карьере. Выщипанные плюшевые синтезаторные накладки, настроенные на брейкбит в стиле 808, могут служить звуковым фоном для куплетов Wu-Tang Clan, Mobb Deep или ScHoolboy Q, и они одинаково эффективны для дельфийского рэпа Гордона. Песни получаются авангардными, трэповыми, олдскульными в стиле хип-хоп, нойзи или конкретными в стиле мюзикл, в зависимости от того, куда вы опускаете иглу.
05. Mannequin Pussy, ‘I Got Heaven’
На долгожданном альбоме I Got Heaven панк-рокеры из Филадельфии полностью вышли на новый уровень, привнеся сочные синтезаторные звуки в свою дерзкую чувственность, используя гнев как средство для исследования глубин одиночества и желания. “Хорошо? ХОРОШО! хорошо? OK!” и “Aching” вступают на дикую, плачущую территорию, в то время как “Nothing Like” и “Sometimes” наполнены мягкими гитарными аккордами, которые легко могли бы стать саундтреком к культовой романтической комедии девяностых. Они выплескивают на холст необузданные эмоции и отступают назад, чтобы увидеть яркое проявление человеческой тоски.
Jessica Pratt, ‘Here In the Pitch’
Прошло пять долгих лет с момента выхода потрясающего альбома Пратта "Quiet Signs" (2019). Но лос-анджелесский фолк-музыкант с лихвой наверстывает упущенное, выпустив превосходный альбом “Here in the Pitch”, захватывающую одиссею из девяти треков, кульминацией которой является совершенно прекрасный "The Last Year". На альбом сильно повлияли мрачные изнанки шестидесятых и семидесятых, от Spirit до Captain Beefheart, процесс восстановления, который Пратт называет “прохождением через психические волны всей истории и слоев человечества, которые были до вас”.
03. Cindy Lee, ‘Diamond Jubilee’
Оставьте, если можете, в стороне шумиху вокруг этого необычного двойного альбома - таинственный релиз в виде ссылки на YouTube без опознавательных знаков, бурные похвалы, которые последовали от поклонников и критиков, жаждущих чего—либо, напоминающего настоящий андеграундный феномен. Все, что вам остается, - это два часа потрясающего низкочастотного звучания, искусно переплетенного с психоделией, фанком, гаражным роком, песнями torch и американскими мелодиями. Diamond Jubilee - это драгоценный камень, который стоит того, чтобы им восхищаться.
02. Waxahatchee, ‘Tigers Blood’
“Выпила чужой сок и оставила только кожуру”, - хвастается Кэти Кратчфилд. У нее есть право говорить дерзко. Давняя героиня инди-рока-аутсайдера завоевала множество новых поклонников благодаря своему прорывному хиту 2020 года "Saint Cloud", исполненному в непринужденном стиле хартлендского рок-н-ролла. Но Tigers Blood еще более суровая и уверенная в себе, мастерица рассказывать истории, полностью осознающая, что у нее горячая пора. Она поет о взрослой романтике, о борьбе за трезвость, о ежедневной работе по удержанию себя в форме - поэтичным голосом Люсинды Уильямс, которая достигла совершеннолетия, выступая на самодельных панк-хаусных шоу в подвале.
01. MJ Lenderman, ‘Manning Fireworks’
За последние несколько лет в Эшвилле, штат Северная Каролина, певец и автор песен Эм Джей Лендерман стал любимым парнем каждого поклонника инди-рока. Он действительно чувствует себя заправщиком фейерверков, склоняясь к кантри-стилю написания своих песен, и в его голосе слышится боль от обрушивающегося заднего крыльца. Такие несчастные, с разбитым сердцем люди, как он, появляются практически в каждой песне, и он рассказывает их истории с доморощенной иронией и забавным сочувствием. Лендерман берет хваленую традицию печального рока таких великих музыкантов, как Нил Янг и Пол Вестерберг, и превращает ее в нечто свое собственное.