Майя Ковальски: Успешные проекты не выстреливают мгновенно

Соосновательница единственной ярмарки графики в России «Контур» и куратор одной из самых заметных нижегородских институций, «Терминала А», Майя Ковальски рассказала «Снобу» про свои проекты, интерес к графике и фото, а также о том, какие места в Нижнем помогают восполнять силы.

Майя, как возникла идея создания «Контура»? Почему именно графика, а не другой вид искусства?

Идея «Контура» родилась из желания создать площадку, которая бы не только поддерживала художников, но и помогала зрителю лучше понимать современное искусство. Графика оказалась идеальным медиумом, потому что она доступнее живописи, но при этом обладает большим разнообразием техник и выразительных средств. В мире существует множество ярмарок, ориентированных на коллекционный рынок живописи и скульптуры, но графика всегда остается немного в тени. Мы решили это исправить. 

Какая ваша основная стратегия — развить региональный рынок, привить горожанам любовь к современному искусству или, может быть, встряхнуть галеристов?

Все три задачи нам одинаково важны. Мы создаем среду, где покупка искусства становится естественным процессом. Нам хочется, чтобы коллекционирование графики стало привычной практикой. Важной задачей для меня, как для сооснователя институции ЦСИ «Терминал А», является поддержка галерей, которые ведут деятельность в России. Скажем так, просто иметь свою площадку для показа искусства — это уже трудное дело, а поддерживать художников и развивать арт-рынок — это настоящий подвиг, особенно в наше непростое время. 

Почему коллекционеры, особенно на первых этапах, выбирают графику? В чем преимущества этого вида искусства? Есть ли коллекционеры, которые собирают только графику?

Графика — это отличный вход в мир коллекционирования. Она доступнее, чем живопись, но при этом обладает высокой художественной ценностью. Кроме того, тиражность некоторых работ делает их более доступными, но не менее уникальными. При этом вряд ли можно назвать коллекционеров, которые собирают только графику — чаще всего она становится частью коллекции.

Что, по вашему мнению, «не сработало» в первые годы или все получилось сразу? 

В первый год было сложно донести до зрителей, что искусство может быть доступным — люди боялись даже спрашивать о цене. Но со временем этот барьер удалось преодолеть. Рост общей стоимости продаж ярмарки говорит об этом. 

Вы можете поделиться, как были устроены продажи за прошедшие годы «Контура»? Какой был процент новых покупателей?

С каждым годом мы замечаем рост интереса к графике. На первой ярмарке большинство покупателей были уже вовлеченными в арт-рынок людьми, но с каждым новым выпуском «Контура» мы видим все больше новых имен среди коллекционеров. По нашим данным, около 40% покупателей — это люди, которые впервые приобрели произведение искусства именно у нас. В прошлом году за 4 дня работы удалось продать более 400 вещей, а общая сумма продаж составила более 40 млн.

А в есть Нижнем сформировавшееся сообщество коллекционеров?

Пока мы не можем говорить о сформировавшемся сообществе, но интерес к коллекционированию определенно растет. Сообщество появляется там, где есть регулярные события, дискуссии и обмен опытом — «Контур» как раз создает для этого условия. Это важно потому, что коллекционеры — это не только покупатели, но и люди, которые поддерживают художников и формируют художественную среду.

В этом году можно будет увидеть не только графику, но и фотоискусство на новой ярмарке «Контур. Фото». Расскажите, почему вы решили расширить проект через фотографию? Возможно, есть инициативы, с которых вы берете пример? 

Фотография — это логичное продолжение нашей работы. Она, как и графика, часто оказывается в тени крупных арт-ярмарок, но при этом у нее огромный потенциал. Многие коллекционеры сейчас сосредоточены именно на фотографии, а музеи все чаще обращаются к этому направлению. Мы смотрим на опыт таких ярмарок, как Paris Photo или Unseen в Амстердаме, и адаптируем их идеи под российский контекст.

Хотите ли вы расширять географию мероприятий или экспериментировать с новыми форматами?

Конечно, нам хочется расти. Возможно, в будущем мы сделаем еще секции «Контура», еще что-то придумаем. Но пока важно сосредоточиться на улучшении актуальных форматов ярмарки. Нет же предела совершенству?

Можете привести пример, когда ярмарка помогла какому-то локальному художнику или сообществу в его развитии или с новыми проектами?

Один из ярких примеров — участие молодых художников, которые впервые выставили свои работы на «Контуре» и после этого получили приглашения на крупные проекты. Мы видели, как художники находили новых коллекционеров, а галеристы открывали для себя неизвестные имена. Например, молодой нижегородский художник Никита Пирумов познакомился во время контура с Мариной Гисич (галерея Marina Gisich Gallery была основана в Санкт-Петербурге в 2000 году и является одной из первых галерей современного искусства в городе. — Прим. ред.), а уже в следующем году стал автором ее галереи! Очень им горжусь.

Какие советы вы можете дать начинающим организаторам мероприятий или тем, кто хочет создать свой проект в сфере искусства?

Первое и главное — четко понимать свою цель и аудиторию. Кому и зачем нужен ваш проект? Второе — не бояться работать с новыми формами и экспериментировать. А третье — быть готовыми к долгому пути: успешные проекты не выстреливают мгновенно, но если вы делаете что-то действительно ценное, то оно найдет своего зрителя.

Какое у вас любимое место в Нижнем? Куда вы приходите, чтобы восполнить силы?

Это сложный вопрос. Я очень люблю свой город, он разный, и под каждое состояние есть свои места. Для меня самый эффективный способ восстановиться — это смотреть, как веселится моя собака Джесси. Поэтому я предпочитаю парки и места, где могу спустить ее с поводка. Когда совсем «беда», я уезжаю в парк «Швейцария» — это очень большой и красивый парк с множеством тропинок (и палок!), где Джесси носится, а я медленно гуляю. Но «Швейцария» — это только для будней, в выходные там слишком много людей. А лучше всего уезжать за город, у нас очень красивый регион. Например, вы были на Светлояре или в Керченском заповеднике? Это чудо какое-то.

Беседовала Анастасия Петракова