Истово и неистово: воображариумы отца и сына Новиковых
С изобразительным искусством история такая же, как с кино, пьесами, музыкой, балетом, и прочими искусствами - контента много, а смотреть нечего. То есть тупо пялиться на всё, что висит на стенах, идёт на экране и разыгрывается на сцене, можно. Но получаешь ли удовольствие? Будоражит ли зрелище ум и чувства, наводит ли на мысли и вызывает ли эмоции?
Теоретики искусства считают, что цель произведения искусства - переживание эстетического опыта. И здесь под нежной травкой приятности сокрыта глубокая философская трясина - что считать прекрасным и безобразным? Простой пример: две женщины, одинакового роста и веса. Но одна вызывает восторг, дикое вожделение, неконтролируемый порыв к соитию, а другая вызывает отвращение, хотя у неё все женское на месте, и её тоже можно было бы приспособить под назначение. Но нет, от неё хочется бежать, хотя есть и нос, и рот, и глаза, и уши, и волосы. Ну и всё есть, что требуется женщине. Получается, все дело в соразмерности, а чувство соразмерности, чувство прекрасного вшито в нас Творцом. В нас гораздо больше божественных прошивок и кодировок, чем мы думаем и предполагаем. А рассуждать о природе прекрасного можно до бесконечности. Можно полистать Умберто Эко, который почти что спятил на этой почве, но сделал две титанические работы - исследования “История красоты” и “История уродства”.
Теории искусства нет. Составляющие компоненты теории есть, но это вещи аксиоматические. В живописи, например, это поликлетовские и витрувианские пропорции человеческого тела. Золотое сечение. Числа и спирали Фибоначчи. Фракталы. Симметрия. Перспектива линейная и обратная. Три базовых цвета и спектрально чистые цвета. Сложносочинённые цвета и цветовые сочетания. Законы тенеобразования, создающие трёхмерную объёмность предметов на двухмерной поверхности. Законы композиции, априорно выведенные из тысячелетнего человеческого опыта восприятия изображений и подтверждённые научными исследованиями движения человеческого глаза при рассматривании предметов.
Художникам иногда трудно выразить словами, что именно они хотели изобразить. Но это всё равно, что от Баха или Шнитке требовать, чтоб они своими словами передали свои музыкальные произведения. Есть искусства, для которых слова не подходят как средство коммуникации - та же живопись, музыка, балет, парфюмерия и высокая гастрономия. Тут надо смотреть, слушать, нюхать и поедать. Иначе будет как в анекдоте про Карузо, когда один еврей спрашивает другого, чего это такого находят в этом Карузо - он шепелявит, картавит, гнусит, в ноты не попадает. “А вы шо, были на концерте Карузо? - Нет, это Рабинович был и мне потом напевал”.
Как художникам удается создать свои воображаемые миры, и почему эти миры имеют свою особенность, и при этом почему они универсальны для всего мира и понятны каждому, кто захочет в них погрузиться - мы разбираем на примере двух российских художников, Алексея и Игоря Новиковых, в полной версии статьи Августа Котляра.