Александр Калягин: «Старт дан, считайте, мы начали жить по-новому»
Что изменится во владениях Мельпомены после Года театра
Мы неслучайно обратились к этой встрече председателя СТД Александра Калягина и его коллег с журналистами, которая состоялась до объявления эпидемии. Подводя итоги Года театра, руководители культурных ведомств акцент сделали на перспективах развития российского театра, и разговор этот, как никогда, важен сегодня, несмотря на все гримасы и казусы, преподнесённые карантином.
Напомним, что Калягин, рассказывая, как осваивались полтора миллиарда рублей, выделенные государством на развитие провинциальных театров, назвал следующие факты: 25 тысяч мероприятий в 85 регионах страны, Театральная олимпиада в Санкт-Петербурге, Всероссийский театральный марафон, прокатившийся от Владивостока до Калининграда, в котором приняли участие 93 театра с 450-тью событиями. Начало работы над «Театральной энциклопедией».
Председатель доложил, что, в связи с бурным технологическим развитием театров, а также с тем, что главной проблемой по-прежнему остаётся обучение молодых кадров — режиссёров, артистов, драматургов, художников, — СТД провёл восемь форумов. Во Владивостоке, Новосибирске, Екатеринбурге, Нижнем Новгороде, Вологде, Сочи, Грозном, Москве. В семинарах, мастер-классах, лабораториях по мастерству актёра, сцендвижению, сценречи и гриму участвовали 3 тысячи человек из 400 театров. Среди них — бутафоры, осветители, кукловоды, конструкторы кукол.
Рассказал и о впервые организованном СТД фестивале национальных театров. Спектакли в Грозном шли на языках народов России. Там же был проведён «круглый стол» по развитию национальных театров. По словам председателя, «поддержка театров малых городов, как по линии СТД, так и Министерства культуры, будет продолжена». И, конечно, интерес всех вызвала «Концепция долгосрочного развития театрального дела в Российской Федерации на период до 2030 года», родившаяся в недрах СТД.
«Надеюсь, в ближайшее время выпустим и проект закона "О культуре", — сказал Калягин. —Старт дан, считайте, что мы начали жить по-новому. Поэтому итоги я бы не подводил, работа только начинается».
Театральная энциклопедия
Важнейшим начинанием стала работа над новой «Театральной энциклопедией» из пяти томов, инициатором издания которой выступил СТД. Научный Совет возглавил театровед, доктор искусствоведения Дмитрий Трубочкин.
Из истории: около 60 лет назад в Советском Союзе выпускалась «Театральная энциклопедия» (из шести томов), а в начале XXI века издательством «Большая Российская энциклопедия» — тома «Русский балет» и «Русский драматический театр».
«За время с 70-х годов XX века по начало XXI-го мы получили статус театроведческого знания, который стал ориентироваться, в основном, на стихию критики, а не научного описания, — сказал Дмитрий Трубочкин, —, но неожиданно произошёл толчок. Более того, сразу сформировался консорциум — из СТД, Минкульта РФ, Роспечати и издательства «Большая Российская энциклопедия», который постановил, что нужно начинать работу над новым трудом. После долгих дискуссий решили делать энциклопедию современного театра, из томов, которые числились в плане, три мы отдали под театр XXI века, а к ним добавились ещё два тома из цикла «Наследие» — «Великие имена» и «Великие спектакли». Так будет представлена история российского театра — от XVIII до конца XX века, и XXI век — в трёх томах.
Латинский термин Sub specie aeternitatis (с точки зрения вечности) означает такой энциклопедический взгляд, когда над всем доминируют фактология и фактография. И если в театроведческой науке, в критике нет энциклопедизма, то научный статус этого знания низок. Нам следовало привыкнуть к тому, что российскую театральную отрасль нужно представить равномерно, и этот год «привыкания» был очень трудный. В итоге первый том, который мы планировали подготовить к концу 2019 года, выпускаем в мае 2020 года. И дальше начинается разумный цикл: в мае 2021-го — второй том, мае 2022-го — третий, попутно будет вестись работа по двум томам, связанным с наследием, и, таким образом, к концу 2023-го года выпустим все пять томов».
Разговоры в квартире
На пресс конференции зашёл разговор о социальном театре, привлекающем внимание к острым общественным проблемам и темам. В проекте «Концепции долгосрочного развития театрального дела до 2030 года» он нашёл отражение как «театр особой миссии». Заместитель председателя СТД Дмитрий Мозговой рассказал о ежегодном проекте, который СТД, совместно с фондом «Антон тут рядом», объединяющим детей с аутическим спектром, осуществляет в Санкт-Петербурге. Спектакль Бориса Павловича «Квартира. Разговоры», созданный, благодаря участию СТД в рамках резиденции для инклюзивного театра, номинирован на театральную премию.
«Понятно, что это направление надо развивать, — сказал Мозговой, — должна быть долгосрочная программа, включающая в себя и резиденции, и другие мероприятия, посвящённые социальному и инклюзивному театру. Думаю, совместно с Минкультом начнём разрабатывать это направление».
Представители инклюзивного театра активно участвовали в театральном марафоне. Известные деятели Ассоциации инклюзивных искусств Владимир Чикишев и Андрей Афонин, как рассказала гендиректор Федерального центра поддержки гастрольной деятельности Елена Булукова, в каждом регионе устраивали для слабослышащих и инвалидов-колясочников мастер-классы и лаборатории.
Почём билетик?
«Мы рассматриваем театр как художественный и социальный институт, и для нас важно, чтобы он оставался доступным для зрителя, — резюмировал зампредседателя СТД Геннадий Смирнов. — Недавно на сайте Минкульта увидел данные: с 2014-го по 2018-й год число зрителей на спектаклях для детей и подростков выросло на миллион (с 15-ти до 16 млн), а доходы при этом более, чем удвоились (с 3,7 до 7,5 млрд руб). Значит, более, чем в два раза, выросла средняя цена билета, и не в каждой семье родители смогут повести детей на спектакль. Будем думать, вместе с Минкультом, как ситуацию держать под контролем».
Та же история, тут же сообщила директор Департамента господдержки искусства и народного творчества Минкульта РФ Оксана Косарева, с ценами на билеты в федеральные театры им. Н.Сац, им. Образцова и РАМПТ. За 2019 год они выросли на 5-7 процентов, хотя общий доход гораздо выше. Получают его, как выяснилось, от дополнительных программ — мастер-классов, экскурсий по театру, на которые в театр Образцова записываются на три месяца вперёд, а на «День рождения на фабрике мороженого» в таких количествах, что приходится отказывать.
«А то, что цены на билеты в детских театрах повышаться не должны, не обсуждается, — заявила Косарева, — здесь мы с СТД выступаем в едином русле».
Малый театр в Когалыме
Это знаковое событие произошло в Год театра — в Когалыме Ханты-Мансийского автономного округа открыли филиал Малого театра. Как часто появляются новые театры в России — этот вопрос задали самому Калягину.
«Любительские, как возникают, так и исчезают, все время, — ответил он. —Чтобы возникали ТЮЗы — не припомню, но этот вопрос вправе решать губернаторы, помогать мы готовы. Но создание нового театра надо обосновать, нужны хорошие кадры, и в регионах это влетит в копеечку. Почему я и ратую за Дома актёров, которые могли бы давать коллективам свою сцену для проб».
О программах по капремонту и реконструкции ТЮЗов и театров кукол из нацпроекта, стартовавшего одновременно с Годом театра, рассказала Оксана Косарева. Регионы так активно включились, что в прошлом году, вместо запланированного одного здания, в строй ввели шесть, похоже, и за пять лет отреставрируют не 40 театров, как задумывали, а гораздо больше. Тем более, что есть программы, благодаря которым можно делать новые постановки, улучшать материально-техническую базу и т. д.
«А что касается новых театров, — сказала Косарева, —каждый год прирастаем ими в количестве 8-10».
Поцеловаться по-настоящему
На неудобный вопрос о бескультурье режиссуры, о мате и бесконечной обнаженке на сцене, Александр Александрович взялся отвечать сам. А мой коллега ещё добавил — «Товстоногову не надо было раздевать артистов, чтобы доказать свою творческую состоятельность».
Вначале Калягин попытался урезонить журналиста: «Мол, говорите очевидные вещи, не понимаете, что ли, что режиссёр раздевает артистов тогда, когда это необходимо по сюжету, и сама фантазия будет двигать вас к тому, чтобы поцелуй не изобразили, а поцеловались по-настоящему?!».
Потом через паузу вздохнул и сказал — «Но для этого режиссёров нужно учить, а у нас сменилось поколение… Ушёл Анатолий Васильевич Эфрос, великий… Ушёл Товстоногов… Олег Ефремов… Страна стала другой. И некоторые путают свободу и вседозволенность, но не будем впадать в моралите. У меня лозунг такой — "В театре может быть все, кроме скуки и пошлости", дальше каждый пусть ориентируется на своё воспитание. То, что нам не хватает режиссёров и драматургов, мы знаем и мучаемся, но драматургии тоже учат. Когда появился Вампилов, ну даже в голове не было такого, о чем вы говорите… Или когда играли пьесы Володина. Нужны драматургические произведения — великого масштаба, которые будут совсем по-другому осмысливать нашу жизнь… И это долгий разговор».
Под занавес Калягин сообщил, что «Закон о культуре» можно ожидать года через два.
«Концепция утверждена, — подтвердил Геннадий Смирнов, — и больше не обсуждается».
Автор: Нина Катаева