Участники SPbFW обсудили правила формирования коммерческой коллекции и основные принципы работы с байерами

Дискуссия на тему «Мода – это бизнес. Правила формирования коммерческой коллекции. Основные принципы работы с байерами» прошла 22 апреля в рамках деловой программы Недели моды SPbFW. Мероприятие посетила Полина Андреева, корреспондент информационного агентства «РИА Мода» в Санкт-Петербурге.

Куратор деловой программы – Генеральный директор Отраслевого Союза Фэшннет, CEO проекта «Календарь модных событий» Роман Ефремов. Модератором дискуссии выступил Президент Международной ассоциации байеров, fashion-директор Milo Group, основатель агенства Labeled Георгий Ростовщиков.

Роман Ефремов начал с небольшого вступления. «Существуют дизайнеры, отвлеченные от жизни, которым не нужно есть, которые не интересуются прибылью от продаж и не хотят увеличивать свою долю на рынке. Но сегодня мы будем говорить о той категории дизайнеров, для которых мода - это бизнес и исчисляется определенными цифрами дохода. Вы поймете, насколько вы успешны, насколько вы хорошо работаете по развитию своего бренда, и насколько хорошо понимаете, что нужно вашей аудитории: - обратился спикер к дизайнерам и представил Георгия Ростовщикова.

Совсем недавно Георгий Ростовщиков создал Международную ассоциацию байеров, в которой представлено более 20-ти стран мира. Он в этом бизнесе уже более 10 лет и известен своим открытым, но при этом принципиальным подходом к бизнесу.

Георгий Ростовщиков отметил, что в Петербурге очень много талантливых дизайнеров, но им необходимо усиливать бизнес-подход к своей деятельности в модной индустрии: «Мода – это мощный и крупный бизнес. Я считаю, что только правильный бизнес-подход может привести к успеху. Сейчас есть спрос на русских дизайнеров не только в крупных городах, но и в регионах. В течение года мы интегрировали более 20 российских брендов, в том числе и петербургские бренды. Учитывая последнюю аналитику, доля продаж российских брендов стремительно растет. За последние годы наши дизайнеры сделали очень крупный прорыв, и надо поймать эту волну. Сейчас, все больше ритейлеров в крупных универмагах интегрируют российских дизайнеров в свои бренд-листы».

На вопрос «Как работать русским брендам с байерами?» модератор ответил: «Очень хочется, чтобы русские дизайнеры научились строить диалог не только с поставщиками, но и с потребителем. Прежде всего, именно от клиентоориентированности как явления зависит успех вашего бизнеса. Глобальная фэшн картина делится на три части: первые – это компании, которые сами занимаются ритейлом, у них есть собственные магазины и производство по всему миру, то есть полностью замкнутый цикл. Вторые (Top Brands) – это крупнейшие мировые дома, которые занимаются производством, имеют крупную зону ритейла, огромный бюджет, финансированный объем производства, которые составляют львиную долю наполнения крупного универмага или мультибрендового магазина. И третья, сама интересная, категория – Hot Brends – это та категория, которая сейчас движет всем фешн миром и модным процессом, та категория, в которой могут найти развитие небольшие производства и дизайнеры. Это самые модные, трендовые вещи, которые позволяют байерам двигать ассортимент и удивлять клиента. Категория Hot Brends – это категория, в которой российские бренды могут себя проявить и занять свою нишу», - считает Георгий Ростовщиков.

«Далее – это категория Must Have, в которой также могут проявить себя российские бренды. Для меня самое интересное направление сейчас это – Contemporary и Street Fashion», - заявил модератор дискуссии. Он посоветовал российским дизайнерам не гнаться за люксом, а обратить внимание на то, что городские, носибельные, комбинаторные, правильные вещи востребованы на рынке.

На сегодняшний день, работа байера для многих не понятна. Пока в России нет байерской школы, но серьезно разрабатываются новые учебные программы российского фешн-образования. «Это топ-менеджмент-индустрия, которая формирует ассортимент, предвосхищает тренды, люди, которые решают, что будет носить потребитель, и что он будет покупать. Этот сектор менеджмента позволяет инвесторам не потерять деньги, потому что любая ошибка в закупке, в размерной сетке, ассортиментной матрице, ошибка направления – может стоить миллионы евро», - объясняет Георгий Ростовщиков.

Что может тормозить успех российских брендов в фешн-бизнесе? «Это проблемы коммуникации самих дизайнеров с байерами и неэффективное ценообразование товаров у молодых брендов. Именно бессистемность и незнание рыночной экономики приводит к тому, что диалог между ритейлером и дизайнером рушится. Понятие сезонности, тайминга, мирового расписания, для серьезных заказов байерами. Закупки закрываются на год вперед и надо предусматривать объем производства в нужный срок поставки. Для байера клиент – это основа основ, клиентоориентированность должна стать и для дизайнеров точкой отправки. Пока российские дизайнеры, к сожалению, работают от идеи, и это проблема», - подчеркнул модератор.

«Необходимо работать с продвижением бренда, иметь хороший lookbook, по возможности вкладывать средства в PR, использовать интернет-технологии, фешн-СМИ, участвовать в профессиональных выставках, одевать знаменитостей и т.д., – рекомендует Георгий Ростовщиков. - Когда вы делаете коллекцию старайтесь, чтобы 50% были коммерческой частью. Это базовые вещи с хорошей посадкой, тканями и т.д. 20% могут быть вещи, которые позволят вам быть замеченным аудиторией – это необычные платья, юбки и т.д. - то, что можно будет отдать на рекламу. 20% - это адаптированный подиум, т.е. вещи и не совсем коммерческие, но при этом качественные и нестандартные. Этот баланс очень важен для бизнеса. Это и торговля, и творчество вместе. Если вы этот баланс улавливаете, у вас есть огромная возможность четко выстроить свою концепцию, бренд и иметь коммерческий успех».

Итак, носибельность, комбинаторность и клиентоориентированность – три главные составляющие формирования коммерческой коллекции. Коммуникации, ценообразование, look book и шоу-рум, дисциплина поставок и логистика, сезонность, позиционирование на рынке и клиентоориетированность – то, что нужно, чтобы выстроить свой фешн-бизнес по мнению Георгия Ростовщикова.

«Молодые российские бренды – это наше будущие! Через 5-7 лет именно они дадут основу наполняемости рынка», - высказал свой прогноз модератор дискуссии.

Напомним, что официальная Неделя моды в Петербурге St. Petersburg Fashion Week является единственным профессиональным модным событием на Северо-Западе России, которое проходит под патронажем Fashion Syndicate St. Petersburg. Мероприятие проходит при поддержке правительства Санкт-Петербурга, Комитета по развитию предпринимательства и потребительского рынка Санкт-Петербурга, Центра развития и поддержки предпринимательства, а также находится в официальном календаре Комитета по культуре.

Фотографии Полины Андреевой, ИА «РИА Мода».